靖西县文化馆坐落于风景优美、环境优雅的中山公园内。靖西县文化馆创建于1953年9月，曾与县文教科、图书馆合併，1970年独立建馆至今。1971年在县人民会堂右侧建旧馆。1987年又在农贸开发新区（县城西路文化小区31号）新建起文化活动楼群，新旧两处馆址有建筑面积2829平方米。2009年，文化馆旧馆被拆除并被安置给拆迁户。如今仅有新馆一处，全馆占地面积7亩（4662平方米），建筑面积1759平方米，有四栋文化活动楼群，馆内设有办公室、多功能室、资料室、排练厅、室外活动场地等。

靖西县文化馆

队伍建设：靖西县文化馆现在编人员12人，其中本科学历9人，大专学历9人，专业人员中获得中级职称6人，初级3人；配有文学、舞蹈、声乐、曲艺、美术、摄影等艺术门类的辅导员。

（一）、资源概况

靖西县历史悠久、民族文化底蕴非常浓厚，非物质文化遗产资源分布在县内各乡镇，内容丰富多彩。县内有民间音乐、民间舞蹈、曲艺、传统戏剧、民间手工技艺、民间文学、民俗活动等。2007年，“壮族织锦技艺”被列为第一批国家级非物质文化遗产保护名录，“靖西端午药市”、“南路壮剧”、“提线木偶戏”、“壮族末伦”等项目分别被自治区列为第一或第二批非物质文化遗产保护名录。几年来，我们经过普查整理，全县非物质文化遗产资源项目共有1699个，县人民政府先后公布了第一批和第二批县级非物质文化遗产保护名录，共有70个项目。

（二）、已经列入国家、自治区级保护名录的靖西县非遗项目一览表

（一）、壮族织锦技艺

1.壮锦渊源绵长，历史悠久，经历了起源、形成、盛行、衰落、发掘等漫长而曲折的发展阶段。

2.从史料上看，据《后汉书·南蛮传》记载，早在汉代，壮族先民已会织五彩斑布，这“斑布”就是今天我们所说的“壮锦”。解放后，国家考古工作者在广西罗泊湾汉墓的七号残葬坑内，出土了桔红色回纹锦残片数块，说明了汉代广西已有织锦。宋代周去非《岭外代答》记载：“邕州左右江峒蛮，有织白 ，白质方纹，广幅大缕，似中都之纹罗，而佳丽厚重，诚南方之上服也”。所指白 即壮锦。清乾隆《归顺直隶州志（今广西靖西县）记载》：“嫁奁，土锦被面决不可少，以本分从能故也，土锦以柳丝绒为主，配成五色，厚重而耐久”。土锦（即本地壮锦）为当时女子出嫁时不可缺少的嫁妆，可见当时壮锦用途之重要、广泛。

在果乐街上的织锦机

3.从史料和人文资料现象去考证，靖西壮锦起源于汉代，形成于唐宋时代，普遍盛行于明清时期。明朝时期列为朝廷名贵贡品。到清末和民国初期处于衰落阶段。解放后由于国家实行民族政策，提倡发掘民间民族工艺品，县里于1956年组成绣织社，1960年改称壮锦厂，从事壮锦生产和招工培训。壮锦产品多次参加全国、全区举办的民族工艺品展览，产品远销港澳、新加坡、日本、美国、加拿大等国家和地区。1976年靖西壮锦厂生产的民族织锦获自治区质量第一名。

4.1987年县壮锦厂生产的产品被评为全国轻工业少数民族用品优质产品奖。1989年壮锦系列产品被评为广西少数民族用品优质奖。

5.壮锦是中国四大名锦（南京云锦、成都蜀锦、苏州宋锦、广西壮锦并称“中国四大名锦”）之一，是四大名锦中唯一的少数民族织锦。

靖西县壮锦厂工人正在织锦

6.壮锦，一般是用麻线或棉线染上各种色彩，以原色麻线或棉线为经，以染色麻线或棉线为纬，用本地木製的土织机手工精编而成。

7.壮锦种类齐全，花纹图案多种多样。据调查统计，壮锦有三大种类，20多个品种，50多种花纹图案。3 大种类是：生活日用品类，艺术品类，旅游纪念品类。生活日用品类有壮锦被面、壮锦床单、壮锦檯布、壮锦坐垫、壮锦头巾、壮锦披巾、壮锦背带、壮锦枕巾等品种，其中以壮锦被面为龙头产品；艺术品类有大壁挂、小壁挂等壮锦壁挂系列；旅游纪念品类有壮锦挂包系列等。
8.壮锦的花纹图案，主要有：框边回字形饰纹、莲花、牡丹、蝴蝶纹、葫芦纹、水纹、“ ”字形、双喜、玫瑰、熊猫翠竹和民族花边等50多种。

靖西县壮锦展厅及产品

（二）靖西壮族端午药市

1.2007年被列为自治区级第一批非物质文化遗产保护名录靖西壮族端午药市

2.民间口碑记载：古时候有一只危害人间的妖怪“都宜”(蛇精)，每年农曆五月初五出来四处喷射毒气，散布瘟疫，当地民众深受其害。为除疾苦，老壮医“爷奇”率人利用“都宜”端午日出来的机会，杀死了“都宜”。为纪念老壮医“爷奇”，在每年五月初五端午日，药农将种植的和上山採摘草药挑到街圩摆卖，人们带上孩子游药市、买药、用药，年复一年，逐渐形成了靖西壮族五月端午过药市节的传统并流传至今。清《归顺直隶州志》有端午药市习俗的记载。

靖西县端午药市节大门

3.该习俗历史悠久，皆为民间民众自发形成，群体传承。在节日期间有中草药材交易、壮医药知识交流、游药市、服药气、挂菖蒲叶、涂擦雄黄酒、烧乾柚子皮、熏泡药浴、吃药膳等习俗活动。当地的壮族人民认为这天游药市，饱吸百药气，就可以预防疾病的发生，不生病或少生病。靖西壮族端午药市其活动中心是在靖西县城，其他乡镇如化峒、同德等壮族地区也有，但规模要小得多。靖西县城以前过药市节药农都是依旧习沿街摆摊，按先来后到的次序占据摊位，形成药市，后县政府将县城城中路延长线近两公里地段作为药市贸易区。如今靖西壮族端午药市已经成为远近闻名的节日集市。

4.靖西壮族端午药市节将壮族人对药用动植物的各种传统知识和经验展现出来，积澱了深厚的民族文化，对壮医学、民族植物学、民俗学等学科的学术研究，以及当地经济和社会发展均具有深远的意义和价值。

民众在药市节购买菖蒲回家悬挂

5.靖西壮族端午药市节这天早上，草医药农及稍懂医药的民众，均将自采自种的中草药（含药用动物、矿物等），肩挑车载到县城出售。中午，药市达到高潮。这些赶药市的民众，有专程来买药的，有向壮医药农请教医药知识的，也有纯为“饱吸药气”而来的。直到傍晚五点多钟，药市才逐渐散场。

6.目前药市节内容主要有八项。1、中草药材交易，民间药农是交易中卖方主体；2、人们游药市、服药气以预防疾病；3、买菖蒲叶挂在门上用以驱邪避秽；4、买雄黄用酒化开，涂抹在小孩身上防虫避秽；5、在家中烧柚子皮驱秽气；6、用草药煮水，熏泡怯病健身7、当地政府为促进药市的发展而举办的一系列壮医药知识交流活动；8、民间自发以药食同源为理念新增的吃药膳习俗。

靖西端午药浴习俗

（三）、壮族提线木偶

1.提线木偶戏在靖西流传至今已有700多年的历史。关于剧种的起源，靖西木偶艺人和当地民众有4种传说：1、南宋末年文天祥的部将张天宗率师来到靖西旧州街定居，军中常演木偶戏，后来，靖西本土艺人将壮话、本地曲调套上去，既成为“土戏”。2、提线木偶戏的师祖是宋代末年靖西旧州的一个姓梁的壮族人，当时，他装扮成汉人到桂林考试，不幸被主考官查出，以壮人不能参加考试为由治了罪。回来后他愤而把自己的遭遇编成词，用末伦调演唱，很受欢迎。之后，他联想到在桂林时演员用官话唱的很吸引人，于是，萌生了演戏给家乡人看的念头。他用木头代替人，效仿京剧做成各种人物形象，给它穿上服饰，用本地人听得懂的末伦调来演唱，木偶戏就此产生了。3、在清代中叶，在曼巷（今靖西新靖镇亮表村大晚屯）有一个叫岑公继柳的人，年轻时在越南老街看到从中国云南请来的木偶戏演出，回乡后即用土话仿演起木偶戏来，岑公继柳由此成为靖西木偶戏一代表演师。4、清朝时期，在靖西同德乡足表村一带，由廖瑞麟、张公孟炳为第一代表演师把木偶作为“演员”摆在凳子上开始演板凳戏，后由第二代、第三代、第四代表演师廖绍文、廖植璜、冯正明改用提线木偶表演。

靖西新靖镇亮表小晚屯木偶

2.靖西提线木偶戏究竟真正源于以上哪种传说，难于定论，但把它们看作是提线木偶戏流传的多个支派是可以肯定的。靖西提线木偶戏的形成、发展，经历了宋末和元朝的形成期，明清的发展期，清末、民国及建国初的成熟期，“文革”时期的冷落期和改革开放后的振兴期。

木偶师傅黄明亮正在演出

3.提线木偶的脸谱一般用柚子木或银木雕成，涂上颜料，根据要体现的人物的个性用墨描绘五官，肩架配衣服，并在衣服双袖、双肩和背部繫上细绳，细绳上端连线挂鈎把手，由表演师操纵动作唱演。人物有“文武”、“青衣”、“小生”、“鬚生”、“丑生”、“红脸”、“花旦”、“刀马旦”、“闰门旦”等。脸谱具有浓厚的地方特色和民族特色，忠奸分明，男女老少各有特徵。

4.音乐和唱腔有：开场曲、平板调、平高调、叹调、彩花调、喜调、诗调、哭调、扫板、高腔等，有时穿插巫伦调、下甲山歌等。唱词语言基本上用壮族民间诗韵格律。属板腔体和联曲体结合形式。

木偶传承人李克文和他的木偶

5.伴奏乐器主要有：马骨胡、二胡、三弦、秦琴、木叶、锣、钹、鑔、木鱼、鼓等。

（四）、南路壮剧

1.南路壮剧流行于使用壮语南部方言的靖西、德保、那坡、大新、田阳等县，其中心区域在靖西县，其中比较集中分布在靖西县的新靖、化峒、岳圩、同德、壬庄、地州、龙邦、武平、新圩、录峒、龙临、安德等乡镇的80多个行政村，800多个自然屯。

2.南路壮剧又称“土戏”、“呀嗨戏”，在靖西最早的发源地是化峒镇五权村足院屯和新靖镇亮表村福巷片小晚屯。最早形成于清朝道光年间,辛亥革命后，逐渐发展为唱做合一的戏曲形式，用壮语演唱，但仍保留了后台提词的习惯，逐步吸收当地流行的提线木偶戏唱腔，使南路壮剧的唱腔更为丰富。

正在演出的壮剧团

3.靖西壮族民众迷恋南路壮剧，因为不但剧情是壮族人熟悉的，而且唱词、道白都是壮族的方言土语，听来特感亲切。南路壮剧的主要唱腔有平板调、平高调、叹调、彩花调、喜调、诗调、哭调、扫板、高腔等。主要唱腔的唱词（包括五字句和七字句），都保持了壮族传统民歌的特有韵律结构：押腰脚韵形式。所谓的“腰脚韵”，即上一句的末一个字（“脚”）与下一五句的第二或第三字、七字句的第四字（“腰”）互相押韵。这样的押韵，唱起来使人觉得简中有繁，同中有变，婉转起伏，连绵不断，听而不厌，韵味无穷，这在我国戏曲中是独具一格的。南路壮剧的行当大略分为生、旦、净、丑四行。

4.南路壮剧在行腔时，还採用“一人唱众人和”的帮腔形式，演员在台上演唱，乐队在后台助唱。帮腔多用在起板首句和唱段收尾的衬词、拖腔，末句为重句全帮。这种帮腔手法，无论在製造舞台气氛，烘托剧情环境，还是对人物内心感情的揭示、渲染等方面，都具有强烈的艺术效果。

壮剧团演出后合影

5. 南路壮剧的伴奏，主要乐器是马骨胡，配器是土胡、葫芦胡和二胡、三弦、箫筒或笛子，有时吹奏木叶作为辅助，此外还有木鱼、小鼓、大钹、星锣、高边锣、铜鑔等打击乐器。南路壮剧的伴奏音乐，採用多声部的手法，各种乐器定弦不同，在施律上形成多种的和声关係，演奏起来饶有情趣，是我国少数民族多声部音乐中的珍品。

6.南路壮剧的行当大略有生、旦、净、丑四行。生行有小生、文生、武生、老生等，旦行有小旦、正旦、武旦、老旦、花旦、彩旦等，丑行有小丑、文丑、武丑等，还有大花脸、小花脸等。生、旦、净、丑四行的表演特点分别是：生行表演温柔、大方、朴实，常用中八字步与正、反摆手法，显示气势。旦行常用转扇舞等身段，表演娇媚灵巧，显示壮族女子的风姿。净行常用重八字步、虎掌，显示壮族豪放性格。丑行常用多种眼法、手法、步法，表演灵活多变，诙谐，滑稽。

7.南路壮剧主要唱腔有平板、平高调、叹调、彩花调、喜调、诗调、哭调、扫板、高腔等。

壮剧演出前化妆

8.南路壮剧开演时，先由清胡、土胡、三弦等拉响“闹场曲”，其余各曲调主要作用和规定如下：(1)起板。人物出场唱，起板后，要接唱其他调，起板唱词结构为“四、四、三句组，平声起，平声落，押尾韵。（2）双五句。双五句定在起板后唱，双五句后要转其他唱调，双五句唱词结构为两句双五句组，仄声起，仄声落，押尾韵。（3）五七句。五七句定在起板后唱，五七句后，要转重句，五七唱词结构为五字句与七字句组，平声起，仄声落，押五顿韵。（4）高板。高板为主要人物在激情时唱，高板唱词结构为四、三句组，平声起，平声落，押尾韵。（5）扫板。扫板为单独唱调，主要人物在激情时唱，扫板唱词结构为四、三句组，仄声起，平声落，押四顿韵。（6）诗调。诗调为单独唱调，人物在陈述心事时唱，诗调唱词为四、三句组，仄声起，平声落，押四顿韵。（7）跺板调。跺板调又称快板调、骂调，为单独调式，人物论述时唱，唱词结构为四、三句组，仄声起、平声落，押四顿韵，双句押尾韵。（8）喜调。喜调为单独调式，唱词结构为三字句或四字句组，仄声起，平声落。（9）彩花调。彩花调为单独唱词，唱词结构为五、二句组，平声起，仄声落，押五顿叠韵。（10）叹调。为单独唱调，唱词结构为五、二句组，平声起，仄声落，押五顿叠韵。（11）哭调。为单独唱调，唱词为五、二句组，平声起，仄声落，押五顿叠韵。（12）重句（收板）。收板在各调之后唱，唱词为四、三句组，平声起，平声落，押尾韵。

（五）、壮族末伦

1.末伦是壮族的一种传统曲艺品种，流传于广西百色靖西县、德保县、那坡县、大新县、天等县、龙州县、宁明县等地，以及越南高平等地区。其中心区域在靖西县，并集中分布在靖西的新靖、武平、渠洋、新甲、魁圩、安德等乡镇。末伦具有浓郁的民族特色和艺术魅力，深受当地民众的喜爱而广为流传。

2.末伦源于壮族妇女问巫、祈福、求子、求财、求平安的仪式，具体发生于哪个时期已无可考。清《镇安府志》《归顺直隶州志》均有末伦表现形态的记载。亦有传说，过去靖西旧州有一秀才进京应试落第回乡，为渲泄心中愁绪，借巫调发泄胸中苦闷，所编唱词动人心弦，人们遂相继传唱，后吸纳了当地的山歌及民间小调逐渐发展成为如今的末伦说唱艺术。

民俗业余文艺队表演的末伦戏《老汉赶集》

3.靖西流传的壮族末伦以县城为界，县城以北称为上甲，县城以南称为下甲，故有上甲末伦和下甲末伦之别，两者曲调不同，有上甲末伦调和下甲末伦调之分。唱词多为五字句、七字句，押腰脚韵。末伦是以唱为主、以说为辅、说唱结合的曲艺艺术形式。唱，曲调优美、婉转；说，语彙丰富、语言生动。民间末伦艺人一般在田间空地、村口、戏台表演，有坐唱、站唱、走唱等表演形式，道具有扇子、手鼓、绣球等。当地民众也会专门请会唱末伦的人到自己家中演唱助兴，甚至有的行业也专门学习末伦艺术以增加客源。早期无乐器伴奏，现有马骨胡、三弦、土胡等乐器伴奏。传统的末伦曲目有《送情鞋》《怨情》《白蛇传》《红八军攻靖城》《鸦片鬼》等。末伦目前没有成立专业的表演团体。经常上演末伦的业余剧团有三十多个。传承末伦艺术的人员构成平均年龄超过65 岁以上，是目前承担传承末伦艺术的主要力量。当地喜爱和观看末伦的观众主要是以中老年人为主体，年轻观众严重缺失，少儿观众的培养目前也尚未有能力寻找有效的引导手段。

4.壮族末伦是壮民族优秀的文化遗产之一。它起源于壮族地区巫文化，有悠久的发展历史、深厚的民族文化底蕴以及独特的艺术魅力，故而具有文学、音乐、美学等方面的审美价值和研究价值。

安德镇民间艺人在靖西县安德镇表演壮族末伦

5.壮族末伦说唱结合，以唱为主，用壮语演唱。旧时一人表演，多为坐唱，拿扇作道具，无伴奏。后发展为多人表演，坐唱、站唱、走唱均可，道具铃铛、手鼓、绣球无定，有条件的还加上马骨胡、三弦、土胡等乐器伴奏。一般在田间空地、村口、戏台表演。

6.壮族末伦有上甲和下甲之分，上甲末伦用上甲调，宫调式。引腔以“哎”开头，以“哝呀罗”或“背呀罗”煞腔。下甲末伦用下甲调，羽调式。也用“哎”起音，以“啷呀哩”结尾。下甲末伦是今日末伦音乐的主体。

7.末伦的唱词有其严谨的句式结构和押韵韵方式。五、七言体相间运用。末伦的“说”有丰富的民间俗语、俚语、双关语、歇后语，语言极其生动，生活趣味浓郁。

（六）、壮族山歌

1.靖西上甲山歌、下甲山歌操“央”语，属南壮方言，所以属南壮山歌，其起源按有史可证的，在明朝已十分盛行，靖西古时以旧州（即今县城）为界，东南地区称称下甲，西北地区称上甲。因此，流行于上甲地区的山歌称上甲山歌，又因上甲地区多畲 地，所以又称“诗型“诗利”（拟壮音）；流行于下甲地区的山歌称下甲山歌，此地区多稻田，所以又称“诗那”。

在街头对歌

2.过去，整个上、下甲地区的壮族人民都爱歌善唱，村村寨寨的中青老年人，都会哼，会吟山歌（人们把唱山歌称为“吟诗”），因此，就产生了定期聚会以歌唱为乐的传情达意的“航单”（“歌圩”）。除了逢“航单”聚会群唱之外，就是有群聚的场合，如婚嫁寿宴喜事，农忙、建房亲友顺喜，帮工聚合的场合，人们都不失时机会情对歌，通宵达旦。所唱内容，均是即兴而歌，出口成咏。其创作的技巧，运用赋、比、兴诸多修辞方法，妙语连珠，且用韵谨严，一韵到底。

三月三对歌

3.上甲山歌与下甲山歌这两者其形成渊源，功能、艺术魅力等均相似，所不同的只是曲调不一样和流布地区不同而已。

4.靖西上甲山歌和靖西下甲山歌常唱不衰，如今还在各自地域流行，但其歌者日趋老化，会“槎诗”（口头创作）者由全民性转向精英化，即会唱者还有人，会“槎诗”者即歌师已成凤毛麟角。

盛况空前的歌会

5.靖西上甲、下甲山歌，其歌词是七言体，韵律上押脚腰韵，上下句结构，曲调二乐句结构，双声部。而其韵律上句尾字（脚）押下句的腰，腰位固定在第四位，而下句的尾字韵脚即为“诗”韵。通用的歌韵有24韵。其演唱男女对唱各方面两人结成歌队，一唱高声部一唱低声部，且对唱多为群唱。群唱至少有三个歌队以上互对，男多于女，几个男队同时向女队求歌，争夺歌侣权，因此，就形成了盘歌、求歌、答歌、抢歌、斗歌、防歌、情歌、别歌等一套歌唱形式。

（七）、壮族舞蹈

1.马绿舞 壮族马绿舞（马绿迎春）是流行活跃在靖西渠洋、地州、化峒、龙邦等地的一种壮族民间拟兽舞蹈，据今已有近二百年的历史了。它成于何时、源于何方，目前没有找到文字记载，据一些民间老艺人的说法“马绿舞”是在清末随外地商贾传入靖西的，虽不是土生，但绝对是土长，因为靖西的马绿（驴）舞与外地一些流行的“竹马灯”或“跑竹马”虽有相同之处但最多的是“小同大异”，最大的不同是外地的“跑竹马”只是舞没有唱，而靖西的马绿舞（驴）舞是载歌载舞，而且是用壮话演唱，其曲调也是用本地的山歌小调发展而成，故此，壮味的“马绿舞”非外地的“马驴舞”。

而“马绿（驴）舞”名中的“绿”字,在靖西流行地还有一个与其演唱内容相贴题的传说：

传说在古时，天地是连为一体的，地上是人间，而天上住着掌管人间风雨雷电的神仙，天地间有一条神秘的路相通。有一年地上正值开春时节，不料，天旱成灾，人们播下的秧苗都枯黄了，人们焦急万分，都希望天上的神仙即时了解人间的灾情，降下及时雨，普救发黄的庄稼，经过商量，人们决定选派跑得最快的马上天去报告灾情，祈求天降雨。人们把这匹马装饰成绿色，（意为地上急需绿色）点上灯，指明了上天的道路，绿马便带着人们的愿望向天出发了，不久，果然下了一场大雨，地上的庄稼得救了，枯黄的秧苗转眼变成绿油油一片。这一年，人间获得了大丰收。绿马因报灾有功，被留在了天上。

马绿舞

人们为了感激绿马对自己的帮助，同时也需要每年及时向天上报信，便在每年开春播种后，用竹篾扎成竹马，糊上绿纸，敲锣打鼓带上它走村串寨表演、炫耀绿马的功劳，唱出他们要求的愿望，以此来报告上天的神仙，表演结束后，便把竹马烧掉，菸灰直冲蓝天，表示绿马上天报告去了，为什幺把马糊成绿色？因为绿色是生命的基本颜色，只有绿色才会给世间万物带来生机，所以“马驴”也叫“马绿”，马绿舞也叫马绿迎春。

“马绿舞”表演的特点是摹仿马的动作跑跑唱唱，动作轻快活泼，感情激烈奔放。主要舞步有“跑马步”，“原地踏马步”、“勒马扬蹄步”等。而新唱的内容是多方面的，有唱迎春十二节令的，有唱英雄谱的，有迎亲喜庆的，有表达丰收喜悦及祈求风调雨顺的，这些是随表演的地点和时令而定的。

靖西马绿舞这几年随着文化旅游的发展而普遍在各景区为中外宾客表演，还应邀多次到广东、北京演出，深受游客欢迎。

2.弄腊舞 弄腊舞，是居住在靖西安德镇马拔村开垦屯，壮族民众在每年农曆正月初五弄腊节（圩）上跳的一种民间舞蹈。弄腊是壮语，即闹锣的意思。

弄腊节，是马拔村民纪念祖先的一种祭祀活动，在活动过程中，他们跳起“弄腊舞”，以示纪念先祖开闢发展马拔住地的功劳。

弄腊舞

弄腊舞至今已有八百多年的历史，由于安德马拔村在历史上相对封闭，与世隔绝，故弄腊舞的流行相对较窄，故此，历史上县里修志的人当然不会关注到流行在一个小地方的文化现象，所以弄腊舞在以前的县誌上以及其他文字上并没有相关的记载。但本村的人对弄腊活动的历史却用口头形式代代相传并延续至今。据说，在宋朝皇佑年间（约在公元1152年间）壮族农民首领侬志高率众反宋，在安德州（今安德镇）建立了“南天国”。后被宋朝官军残酷镇压，兵败走云南，跟随他的壮族义兵也各散东西。义军中有马姓兄妹三人，为躲避官军，逃入深山老林，他们同心协力，披荆斩棘开垦土地，开发了马拔这个地方，又用带来的军锣惊兽保庄稼，从此他们世代繁衍生息了下来。他们的后代为纪念祖先的功劳，在每年开春之时举行弄腊活动，以纪念先人的厚泽之恩。

弄腊舞动作原始古朴，沉稳健壮，源于生活、特色浓郁。具有独特的韵律风格。其主要动作有：一步一抬腿，抬腿转身步，斗锣步等。

由于历史的原因，风格浓郁的壮族民间舞“弄腊舞”一直藏在深山无人识，解放以后，虽然也引起了当地政府的关注，但因经济等原因，弄腊舞也还是偏于一隅，直到上世纪七八十年代，县文艺团队才尝试两次把它搬上舞台，弄腊舞才正式走出大山，亮相于家乡于外的公众视野。

弄腊舞虽然流行不广，但它是一种个性鲜明的地方活态文化，是靖西壮民族优秀的文化遗产之一，它源于生活，具有悠久的发展历史，以及独特的的艺术魅力。是当时壮族劳动人们的思想感情，心理愿望的真实再现，在一定程度上反映了当地壮族社会发展历史。因此，具有广泛的社会研究价值，对弄腊舞的认定，对于今天的研究以及以后的开发保护都有着重要的意义。

3.靖西壮族田间矮人舞是靖西县最有代表性的民间舞蹈之一，具有鲜明的民族特色、生动的演绎形式、淳朴的艺术风格及深厚的文化底蕴，主要流传于靖西县安德镇大村屯。根据民间口碑和地方志记载，我们至少可以将靖西壮族田间矮人舞的历史追溯到宋代。

靖西壮族田间矮人舞是“服饰——道具——动作——歌曲”四者兼具且和谐统一的民间舞蹈。此类舞蹈在每年秋收时节的丰收田间举行。参演男子将上衣脱下繫于腰间，用田间的黑、红湿泥巴分别在肚皮上描绘出人的眉眼及唇舌，接着将竹箩套在头上，将两手臂张开。以演员肚皮为面部、以演员头上的竹箩为帽子、以演员手臂为辫子的“矮人”形象即塑造完成。参演女子则面罩竹衣片面具、头戴斗笠、腰系稻草裙，模拟田间的“稻草人”。“矮人”主要舞蹈动作有“翘腿互斗”、“厥臀互撞”、“低头互顶”等，另外演员还通过呼吸变换控制肚皮，以丰富“矮人”的“面部”表情；“稻草人”则手拿竹篾拍击，配合“矮人”动作节奏哼唱当地民间小曲“马落禄扣鹫”。现场气氛欢快而活跃。

矮人舞

关于靖西壮族田间矮人舞的来源，当地主要流传着两种说法：观点一认为这是壮族民众的酬神祭田仪式；观点二则认为是老百姓为感谢侬智高带病体察民情而即兴编创的民间舞蹈。

在现代社会，靖西壮族田间矮人舞仍具有重要的学术研究价值、文化娱乐价值和市场经济价值。为抢救保护这一民间艺术，近年来靖西县把矮人舞搬到了民众汇演的舞台并取得了不俗的反响，在新近的2012年百色市农村（社区）业娱文艺汇演中，由李西克等编导的矮人舞表演《喜庆丰收》获得了原生态民俗表演类一等奖的好成绩。

春牛舞

（八）、靖西壮族绣球製作技艺

1.靖西绣球自明末清初出现以来，已有400多年的历史。据史料记载，早在明末清初，靖西龙邦一带的乡村男女青年成群结队在山野中对唱山歌、谈情说爱时，随手摘下山间的花草，用藤扎成花球，抛给意中人，而后演变为用绣有莲花、鸳鸯等爱情吉祥物的绸巾，包上重物，连上丝绳的球状物品，最后发展到现在的针绣小球形。起初为壮族男女青年传情信物，解放后逐渐成为馈赠亲友的礼品、旅游纪念品、也可当作民族体育活动用品。文革时期曾作为“封资修” 遭禁。二十世纪八十年代以来，新靖镇旧州街妇女利用农闲製作绣 球，成为致富门路。在第四届全国妇女大会和历届的民运会上，都把靖西绣球作为礼品赠给中外贵宾。1982年以来，靖西县投绣球项目曾多次参加自治区的比赛，并在全国民运会上多次获奖，在由北京举办的1994年亚太地区产品博览会上荣获金奖。

精美的绣球

2.靖西绣球原来分为两大类，一是刺绣类，作为男女青年定情之用，青年男女将绣球送给意中人叫抛绣球；二是包扎类，作为民族体育活动之用，将绣球掷入竖立在高竿顶上的彩圈叫投绣球。

3.靖西绣球花样繁多，各式各样，大小不一，丰富多彩。

4.靖西绣球的製作工艺，一般有如下几个环节：

首先，用米桨把布一层层地粘在平直光洁的木板上，粘2—3层为宜，然后晒乾；

绣女

接着，用晒乾了的布料画上瓣片形状，再剪下来；

第三步，把剪下来的布料瓣片贴在彩色绸缎布面料上，然后又剪下来；

第四步，在球瓣片上画上花、草、鸟、鱼等吉祥精美的图案；

第五步、刺绣。由刺绣者根据图案的情况用彩色丝线进行配色刺绣；

第六步，贴底色布，装填充物，瓣片边上镶绣金丝，然后缝合；

绣男

第七步，组合。以第每两瓣片作一组，一共6组，进行组合，组合成球形；

最后，在这个球体上订上珠链、梳苏等饰物，这样，一个别致精美的绣球便诞生了。

（九）、靖西夹砂陶製作技艺

1.据史料和口碑资料，靖西夹砂陶（陶器製作技艺）始于明未清初，其历史源远比较久远，经历了明未产生期、清初成熟期、清代中叶的鼎盛期、民国至建国后的衰落期、抢救期等几个历史阶段。原先主要是以个人合伙或以家庭为主体从事製作和经营活动。解放后合作化时期曾纳入集体经营，1980年实行承包责任制以后则以私人搞副业的形式进行生产。

2.靖西县夹砂陶製作工艺简便而独特，即用粘土与捣碎的熟石英石粉搅拌后造型烧制而成。其品种齐全，规格多样。主要品种有生活日用品类，如：锅、盆、缸、碗、盘、钵、煲、瓢、杯、碟、瓮、口盅、火炉、药罐等；还有蒸糯米用器类和酿酒器具类。规格大小不一，製作的时候随意性很强，可根据需要用手工製成各种形状的陶器。较小的器皿如杯、碗类直径一般在5—10厘米左右；较大器皿如缸、盆类直径一般为25——60厘米不等。

3.用于陶器製作的器具，主要有“栾”（壮话译音，一种木製的用于夹砂陶造型的可用手旋转的器具）、铁铲（用于挖掘粘土）、石臼（用于捣碎烧熟了的石英石）等。

4.靖西夹砂陶製作，一般有如下几个工序：

首先，在山坡上採掘粘土，採选石英石。

接着，用筛子把粘土筛选，把石英石烧熟，再把烧熟了的石英石放在石臼里捣碎，使它变成粉状。

然后，把经过筛选的粘土和捣碎的石英石粉搅拌在一起，用手或木棍将它们伴匀。粘土和石英粉的比例，一般为2：1．2，即两斤粘土，就用1．2斤石英石粉伴和，外加适量的水，如果多做的，就按此推算。

和泥

接下来，就是制模。制模，这是一个需要技巧的重要环节。首先在“栾”上铺上一层石英石粉，然后放上伴好的粘土，接着用手旋转“栾”，使“栾”飞快运转，再根据需要不断往“栾”上面增添粘土，这时，左手不断地旋转着栾，右手则拿着浸水的布头点压着上升起来的粘土进行造型。当一个器皿初具模型的时候，又用水布点碰器皿四周，使它的表面均匀、光滑，这时，用薄薄的木板或铁板往器皿底下的那层石英石粉一铲，这样，一个器皿的模型就出来了。

·模型制好了，不要急于拿去烧，而要先把它们晒乾。晒的时候，不要放在强烈的阳光下曝晒，以免裂开，而要把它们放在通风的地方，让它们随风阴乾。

捏陶

·等到这些模型完全乾了，就可以拿去烧制了。

·靖西夹砂陶烧制的一个最大的特点，就是不用窑烧，而是将模型放在一个随便搭起的简易的木架上烧制。

·烧制的过程是这样的：

·找一块较平的地面，用潮湿的权木木棍架在石块或砖头上，形成一个木架，这个木架高约30公分，面积约1.5—2平方米，然后把夹砂陶器皿模型摆放在木架上面，接着，用晒乾的厥类植物当做燃烧料往木架下面进行烧火，大约烧1.5—2个钟头（其间将器皿翻烧一次），等到这些器皿模型被烧红的时候，又用生的厥类植物进行烧、薰，让生的厥类植物的那层热腾腾的黑灰把这些器皿模型盖住、薰透。大约过了半个钟头，就把这些器皿模型一个个取出来，又把它们放在一堆厥类植物的灰土中来回磋几下，使它们由红色变成暗灰色。这样，一个个精緻的陶器就诞生了！

烧制

（十）、靖西壮医驳骨疗法

1.壮医驳骨疗法以德行医，以德兴医，医患不分贫富，均精心医治，施术舍药。驳骨疗法传承人经多年临床实践，研製出“金峰骨伤灵”，素以治疗骨折类及增生风类疾病而闻名。

2.金峰骨伤灵纯属民间中草药秘方，採用续断、杜仲、细辛、藏红花及珍稀罕见、少而精纯天然骨伤专用野生名贵中草药材，乙醇为辅料。特殊製作，酌情加减，精密配製而成的一种外用药水，该自製药水的特点：凡跌打车轧皮不破而碎骨者，先接好，再用竹木逼挺，无使错乱，每天在其外擦药水，愈后尚能负重其效实过西人，世传遗术，远近赖之”。后经陆氏子弟潜心研究祖传医学，吸取历代名家之长，结合现代医学的最新成果，已形成深具特色的传统驳骨疗法。其特点是:对各类骨折以祖传手法整复为主,小夹板固定为辅,外擦接骨药水,内服祖传中药秘方，不开刀不见血,痛苦小，花钱少，康复快,其影响遍及全国，传承后世。陆氏药水系祖传秘方，由精通驳骨医术人员对患者对症下药。求医患者络绎不绝，目前求医求药患者涉及北京、上海、新疆、广东、广西、山东、湖北、浙江等地。

3.壮医驳骨疗法在靖西形成、发展、流传甚广。深受广大病人的信赖。吸取民间经验，又在实践中不断创新完善而成的。注重整体观念　在前人研究的基础上将各种操作归纳为内伤与外伤两大类别，内伤以脏腑气徊损伤为主，套用传统四诊八纲以确定损伤部位的病理变化；外伤以筋皮肉脉为主，运用望、比、摸等法检查以作出损伤部位、性质和程度的判断。内伤与外伤是有密切联繫的，肢体损于外则气徊伤于内，脏腑气血的损作，也要反映于外，脏腑气徊的偏盛或偏衰，也容易造成肢体的损伤或体表组织的病变，因此的临床辨证施治上需有整体观念。局部症状为主者，以外治为主；全身症状明显者，以内治为主；内伤与外伤并重、局部与全身症状共存者，则应内外兼治，筋骨并重。该药方传承人谨记古代名医魏氏伤科“整骨容易顺筋难”的教诲，在整复骨折与脱位前，应先将盘理顺有利于复位，而复位后及时治盘，可促使功能早日康复。不少关节盘脉损伤的患者、他们受到的治疗周期较长，医者对此常常要药费很大气力。深受广大病人的信赖。吸取民间经验，又在实践中不断创新完善而成的。

4.目前，壮医驳骨疗法金峰骨伤灵传承人医术高尚，并在实践中不断完善，专研自成一家，将进一步扩大推广，以传承弘扬壮医医术。

（十一）、壮族抛绣球习俗

抛绣球，是自古至今壮族人民特有的一种民间娱乐兼竞技活动。

抛绣球活动，古就有之，当时称之为“飞砣”。宋代朱辅在其游记着作《溪蛮丛谈》上就曾描述：土俗岁节数日，野外男女分两朋，各以五彩囊豆粟往来抛接，名为“飞砣”。可见、壮族的抛绣球活动，距今至少有近千年的历史了。

今天壮族的“抛绣球”活动是从古代的“抛”绣球发展而来的。古时壮族先民在河边对歌取乐，会歌后情投意合，便相互抛投物品以示爱慕留念，但一般物品如帕巾之类不易投準，而且不容易抛过对岸，于是他们便用帕巾包上豆籽之类的东西，增加重量，又在帕巾上绑上一根丝线作为定向，这样不但抛得远且抛得準，久而久之，便发展成为“飞砣”即今天的绣球。古时候，壮民无以为乐，便从抛绣球中悟到娱乐的情趣，于是他们改变了“抛”球的爱情成分，演变成一种原始的投球竞技运动，即在场地中间坚一球靶，靶中心开一圆心，双方对投，投中圆心多者为胜，由此，便形成了竞技性质的“投绣球”，一直沿袭至今。

龙邦抛绣球

“抛绣球”活动是一种兼具精神娱乐和身体锻鍊的娱乐竞技活动，它不需要严格的竞技规则，也不需要专门的技术培训，场地更是自由选择，田间地头，路边村口均可开展活动，真正是老少鹹宜的民间娱乐竞技活动。

旧州抛绣球活动

“抛绣球”活动千百年来一直流行在靖西的大部分乡镇，甚至影响到与中国接壤的越南的一些村寨，现仍经常有越南的民众到中国边寨与中国壮民交流，对增进中越边民友谊作出了重要的贡献。

“抛绣球”活动以其独有的民族性在上世纪八十年代引起了国家相关部门以及各级媒体的关注。1982年4月，国家民委和国家体委邀请靖西投绣球队到内蒙古参加第一届全国少数民族体育运动会，并被安排专场表演，引起了轰动，以后，每一届全国少数民族运动会都会邀请该项目代表广西参加表演。至此，壮族民间投绣球活动便堂而皇地登上了国家民族体育的大雅之堂。

抛绣球比赛

“抛绣球”是个性鲜明的壮族地方活态文化，是壮民族优秀的文化遗产之一，它具有悠久的发展历史，深厚的民族文化底蕴和独特的活动魅力，故而具有广泛的社会研究价值，对壮族“投绣球”的文化认定，不论是今天还是以后都具有重要的意义。

抛“绣球”活动虽说带有很大的随意性，但还是有一定的时间空间要求的。首先是时间，一般多在每年春节前后的歌圩日（即壮族“行单”日）因为，春节期间万物复甦，人们精神也会随之振奋，而且这期间农事较清闲，故人们玩球的兴趣最高。其二是空间，即是投球的场地，场地一般设在村头较开阔的地方，或在未开梨的田中。球场布置：在长约30至50米宽约20米的平地中间竖一球架，球架高约10—15米，上安一长宽各为50—100公分的木板，板中间开一圆孔，孔径约为30公分。投绣球活动分为自由投和竞技投两种。自由投就是个体自投，只要有兴趣，儘管去练习。竞技投，就是投球比赛，类似现代的体育球赛。既有单人赛，也有集体赛。这种赛事，有时是村内人自赛，而大多是村与村的比赛，每当村间比赛，往往会引来众多观者，场面壮观。投绣球比赛是以投进球圈数的多少计分，得分多者为胜。胜方一般会得到双方原先约定的物品奖励。但物质奖励并不是各自参赛的主要动力，人们参加投绣球比赛，主要是通过比赛交流，增进了了解，加深了友谊。

（十二）、靖西扮台阁

扮台阁是一种民间习俗文娱活动。清朝末期，靖西是桂西南地区商业比较发达县区，到靖西经商的外地人有的就在靖西定居，也就在这个时候，广东商人将一种称为“飘色”的民间技艺带入靖西，这“飘色”就是后来的“扮台阁”。初时扮台阁上的人物扮像是一些汉族历史故事人物，后来渐用壮族民间传说人物、神祗人物取代，这一汉族娱乐技艺就被“壮化”了。

靖西台阁瓦氏出征

扮台阁取义在于喜庆祈福，在于颂扬历史上、民间的忠孝节义，众望所归的人物。台阁一出行，观者如潮，所以其活动时间多在春节时间即在正月初二日“开光”。有时，地方上遇上重大的隆重的喜庆活动，也有扮台阁内容助兴。公元2011年和2012年春节，靖西扮台阁方队先后参加百色民族民间文化节巡游活动，博得广大观众采声，获得一等奖。2009年在广州举行的民间艺术巡游比赛活动，获得二等奖。

台阁是用木头搭成一个四平米平台（长宽各约2公尺）台四边用各色彩绸布幔装饰，台高3—5层。台上装置一些假山花木、战马白鹤之类的各种造型。诸般造型根据所要展示的历史人物而定。所扮人物一般由五岁男童女童化妆扮像，或站立花枝，或骑马跨鹤。活动行走时一般由人抬着平台行走，后来改成平台底部装上轮子由人推动。走动出行巡街时，台上各色人物，各自做出诸如扬鞭驱马，天女撒花之类的符合自身扮像的动作。

靖西台阁到南宁市展示

（十三）、靖西民间小调

靖西壮族民间小调，是靖西民间文化的重要组成部分。其表演形式多样、内容丰富多彩，具有典型、浓郁的壮族地域特色，深受人民民众喜爱，长期在靖西壮族民间广泛流传。

靖西壮族民间“乾国调”，据《靖西县誌》记载，乾国调”“盛于清代”。据民间传说，其产生跟广大农耕民众的民生大事直接有关，农耕时期最大的民生大事是家中粮食是否够吃。过去由于人力无法抗拒自然灾害，一年到头的辛劳不少农户还是填不饱肚子，他们就想到神，想藉助神力，使粮食增产丰收，解决温饱问题。于是一种靖西壮语方言叫“乾国”的神鸟故事就出现、传开。先由能说会道的民间艺人向村民诉说、讚颂神鸟“乾国”的故事，每次田垌、山地里种下的庄稼将要成熟时，都会从深山老林里飞下来，到田地里啄食损害庄稼的害虫，为民除虫害保丰年。继而发展为民间艺人根据传说创编为“神鸟乾国保丰年”的民间小调——“乾国调”，用来演唱表演，演员在造型製品的“乾国”神鸟中舞动“乾国”，陪神鸟下凡的仙翁跟村民一起演唱“乾国调”进行表演。演唱又道白，或歌舞相间，启动机关神鸟乾国还能张嘴“呱”、“呱”叫，双翅能展示、收拢，真令村民悦愉神往、拍手叫好。“乾国神鸟”啄食虫害保丰年的演唱，唱出了耕农的心愿，受到村民的喜爱。

鸿鹄调舞蹈

靖西壮族民间“怀春调”： 据《靖西县誌》记载，“怀春调”“清光绪以前就有活动”。“怀”是靖西壮语，意为“水牛”，“怀春调”汉意为开春就唱的“春牛调”。怀春调一直流传于靖西壮族民间。其通过舞动“怀春”、演唱怀春调，赞唱耕牛常年辛劳耕作、默默奉献的精神及村民爱护耕牛的情怀。

靖西壮族民间小调主要还有：

“马鹿调”：表现壮族民间婚俗，用“马鹿”迎新娘，唱“马鹿调”，男女青年歌舞喜庆的场面。

壮民俗表演队在表演马驴舞

“采荇调”：反映男、女青年在捞水草劳作中对唱情歌、憧憬美好生活风情歌舞性的民间小调錶演。

此外还有靖西县龙邦镇大莫村弄关村苗族的芦笙调，其他还有嫦娥调、蜻蜓调、巫调、採茶调等。

目前承传民间小调演唱、表演技艺的老艺人年龄段为70至80岁左右，他们是传承的骨干力量。观看、喜爱民间小调的主体人群则是中老年人，青少年对壮族民间小调兴趣不大。当前传承接班人有断层趋势，培训接班人是迫眉之事。

壬庄乡壬庄街文艺队展示採茶调

（十四）、靖西壮族八音

靖西壮族八音，是靖西壮族的一种传统器乐品种。流传于广西百色市靖西县、德保县等壮族聚居地，其主要区域在靖西的新靖、化峒、安德、龙邦等乡镇以及德保的城关镇等地。壮族八音以其独特的民族特色和艺术魅力，在流行区域深受民众的喜爱。

壮族博物馆民俗队展示壮族八音

靖西壮族八音，并非指八种乐器，也不是八个调式，而是指由八种不同材质製造出来的多种乐器演奏出来的八种声音。这些材料是：金（铜）、竹、木、皮、壳、膜、骨、叶等。这些土乐器因材质的不同而奏出的声音各不相同，当用这些土乐器合奏同一个曲子时，会产生既扣人心弦又合谐抒情的艺术效果，故给人一种惬意的审美享受。

关于八音的来源，目前找不到文献记载，形成的年代更无法準确考证，但从其乐器构成以及演奏的乐曲分析，也能探测到其中的渊源。八音的曲调《仙乐曲》，听起来既有道教道场音乐的余韵，又有广东音乐的律音，更有当地山歌小调调式的旋律。结合靖西历史上繁华的商贸活动带来的文化交流，我们推定，靖西八音的形成，与唐宋后中原道教的传入，商贸交易的活跃引发的文化交流有直接的关係。也就是说，靖西壮族八音是壮族先民对外来文化不断吸收消化和改造、融会而为己所用的结果，是壮族文化与其他民族文化交流融合的结晶。其源流历史起码在三百年以上。

靖西八间乐器

靖西壮族八音的表演（演奏），据几代艺人口传，古时多在道家道场（斋场）上演奏，民国后在节庆时逐步受邀跟在舞龙舞狮、扮台阁队伍之后，一边行进一边演奏，近年才出现在舞台上定位表演，并增加演奏人员，使表演增强了艺术感染力。

靖西壮族八音直到现在并没有固定的演奏队伍，都是民众业余爱好，自由组合。由于受掌握乐器技术的限制，加上又是以业余爱好为主，所以八音演奏技术较难普及，也给传承增加了难度。根据调查，靖西县以前有八音活动的乡镇，现在除新靖镇外，其他地方目前已没有了八音的师傅，故活动已停止。

壮族八音的乐器製作技艺目前已逐步恢复，八音曲目目前只留存一个曲目，即《仙乐曲》。据说旧时还有其他的曲目，但由于历史的种种原因目前已失传。《仙乐曲》按中国音乐传统划分属于羽调式。曲调流畅，旋律优美，易于记忆。

壮族博物馆民俗表演队在旧州展示壮族八音

靖西壮族八音，是壮民族优秀的文化遗产之一，它脱胎于道教音乐，又靠自身的特色传世，是异地文化与壮族文化交融的成果，具有悠久的发展历史，深厚的民族文化底蕴和独特的艺术魅力，故具有音乐、美学等方面的审美价值和研究价值。

（十五）、东球供纸製作技艺

靖西东球供纸製作技艺流传于广西靖西县同德乡东球村各屯，主要集中在把种屯。把种屯是东球村的一个自然屯，全屯有29户壮族人家，其中就有23户掌握造纸技艺。

东球供纸製作技艺起源于清朝中期，至今已有200多年的历史。东球供纸，当地人称“刷土”或“刷佐”,“刷”是纸之意，“刷土”即本地製作的土纸；“佐”是供奉之意，即讲这种土纸的作用，多用于供奉活动，如每年清明节拜山扫墓，剪纸钱、冥币上坟等。因为这种纸韧性好，不被虫蛀，不变颜色，农村不少家庭还喜欢用它来製成小本子记录族谱和生辰八字等永久性文字资料。

梁高星採摘“梅列刷”(榕树的一种）

东球供纸的製作工艺流程，大致可分为八个步聚，即:采、煮、洗、捶、搅、制、压、晾。采，採摘原料，选当地“梅列刷”(壮语，榕树的一种)，剥其皮晒乾。这种树皮造出来的纸质量上乘，白而细腻，韧性好；煮，将晒乾的树皮泡水，使其充分吸水软化，然后蘸上石灰浆，放入大锅中，锅底先洒一层火灰，防沾，煮开两三个小时，目的是脱胶；

洗，把煮后的树皮在清水中洗涤，主要是去硷；捶，用木槌捶打洗好的树皮，断其纤维，使纤维帚化、无规则地分散而成网状；搅，把捶好的原料放入水槽，加水，同时兑加“梅拷”（壮语，樟树）叶汁，调和成浆液；制，用篾席捞浆，使浆液附于篾席上，厚薄随意，然后剥离成湿纸张，一张张叠起；压，用石头等重物将一沓湿纸挤压，除水，也使纸面平而结实；晾，是最后一道工序，把经过挤压后且尚未全乾的一沓纸一张张分开，沾于墙壁或木板晾乾，揭下而成纸张。

传承人梁高星将煮好的“梅列刷”洗涤

东球供纸从起源、发展、衰弱、崛起、传承到现在，历经了二百多年的漫长历史。在这漫长的二佰多年中，它都一直受到当地民众的喜欢，显示出一种独特的生活实用价值，具有较大的影响力。同时，它也是靖西壮族优秀的的传统文化之一，具有世代相传的文化生命力，在现代造纸工业技术层出不穷的今天，东球供纸依然尚有其微弱的生命力和市场。因此，它也具有重要的学术研究价值，值得我们去挖掘、整理、对比和研究。

剥离成湿纸张，一张张叠起

（十六）、靖西壮族抢花炮

靖西壮族抢花炮活动主要分布在龙邦镇龙邦街、湖润镇新兴街、安德镇三合街等地方。三个地方抢花炮活动有所不同，新兴街、三合街活动时间是在每年农曆二月初二，龙邦街活动时间是在每年农曆的五月十三日。新兴街、龙邦街位于县城南部，地处中越边境，离边境线均只有一、二公里，三合街在县城北部，离县城四十公里。

龙邦抢花炮

靖西壮族抢花炮活动历史悠久，至今已有150多年的历史。新兴街抢花炮的起源比较独特，根据传说表明，既有繁荣圩场商贸之意，又有以抢花炮嫁女招亲之实，真为奇特。由于新兴街素有妇女当家的传统，女子抢到花炮更显家业兴旺，后逐渐演变为女子抢花炮，成为少数民族女子抢花炮的孤例而名声在外。龙邦街抢花炮原为边关民众纪念三国忠臣名将关羽磨刀镇邪扶正日，举行“关圣”祭拜，表名将之功而产生的一项民间传统文化体育活动。三合街的抢花炮虽无传说可考证，但据近百岁老人口述，均与热闹圩场、娱乐乡民、运动健身、友谊交流为主旨。

湖润镇新兴街点燃花炮场景

抢花炮活动经历了起源、兴盛、衰弱、恢复、持续传承等漫长的发展过程，一百多年依然血脉不断。这种传统文化代表了当地民众的一种审美心理和娱乐需求，具有广泛的民众基础;同时，抢花炮涉及的领域包括文化、体育、民俗、宗教、农业等，每个领域都可以从它里面寻找到相关的信息资源，因此它具有重要的传承价值和学术研究价值，值得人们去深入挖掘、整理和研究。

安德镇三合街抢花炮比赛场景

抢花炮活动是靖西壮族优秀的历史文化遗产之一，每年的抢花炮活动参与人员均在数万人以上，活动所产生的文化辐射力较强，影响的时间和空间都是深远的。

（十七）、靖西壮族“航诞”

靖西县的政区设定自唐开元二年（公元714年）置归淳州始（元和三年即公元808年更名归顺州）贞元十二年（公元796年）增置安德州。从历史文献中与之相类的记载见宋代周去非的《岭外代答》中有所记载；18世纪70年代清初镇安府知府（靖西旧时属镇安府辖）赵翼着的《镇安土风》中有“跳月圩争趁，娶春俗善讴”之句描写边地赶圩的诗句。从这里可以说明靖西壮族“航诞”至少是在宋代形成，至明清则盛行了。改革开放以来，随着民众文化生活水平的不断提高，政府对民间文艺团体的投入加大，靖西县各乡镇举办歌圩的热情一年比一年高。在歌圩中，除了传统的山歌比赛，抛绣球、抢花炮、扮台阁巡游和舞龙舞狮也格外引人注目，同时文艺演出也成为歌圩中鲜亮的看点，演出的团队大多是县内“泥腿子”业余文艺团队，演出节目以传统的南路壮剧、末伦、提线木偶戏、壮话小品、民间舞蹈为主。因为表演时大多讲靖西本地壮话，为地道的家乡戏。这些活动以民俗文化为元素，以日常劳作为题材，以时代新精神新风尚为载体，以传统歌圩为平台，展示独特的民俗文化艺术，繁荣了城乡文艺，大大丰富了“航诞”的内容，延伸了“航诞”的现实意义。

新靖镇“航诞”

靖西壮族“航诞”的活动，以集市为依託，它是一个集娱乐、经济、社交等为一体的有机的综合性民俗活动。从其产生之日起，就实践着娱乐世俗人生，促进经济交流，增进人际交往的作用，是靖西壮族人民生活中不可缺少的一种习俗活动。也可以说，“航诞”是传统文化的集散地，“航诞”则承担着保留、传承传统民族文化的重任，它应当受到人们的重视而继承、发扬。

旧州“航诞”

“航诞”是靖西壮族的一种民俗活动，它与壮族其他地区的歌圩同一渊源，但和一般的歌圩又有所不同。靖西壮族“航诞”，“航”拟壮音，汉意即“圩”，“诞”亦壮音，含诞生、节日之意，“航诞”即庆开圩市的日子。这一民俗活动在其他地方是以歌唱为主，因此也有的称为“歌圩”，“歌圩”是汉文化对壮文化的转写。在靖西只称“航诞”而不称“歌圩”，它是人们庆祝开圩市的日子，也是亲朋好友的定期聚会，以歌唱为乐，同时又进行文化、体育活动，也是进行商品交易的重要活动的时候，是歌与圩相结合的节日。

靖西壮族“航诞”流行遍布全县19个乡镇的村街，各村街的“航诞”日期不尽相同，大多集中在春秋两季，一般一个地方一年有一次活动，也有一年两次活动，甚至个别地方，连续安排三个圩日，相沿成习。据不完全统计，全县有“航诞”点61个，而这些点，大多本身就是传统圩日，也有些原不设圩，“航诞”日才聚众过节的。目前约有80%的“航诞”点还有活动。

新靖镇那足“航诞”

四、靖西县文化馆免费开放内容

靖西县文化馆免费开放内容包括工作人员免费为民众文化提供辅导服务和文化馆设施设备、场馆向公众免费开放两个方面内容。

五、靖西县文化馆免费开放场地（人员）一览表