张嗣苹和赵春雷两位教师编着的《装饰图形设计（黑白篇）》一书，图文并茂，通俗易懂，书中着重介绍了人物、动物、花卉、风景四大题材黑白装饰图形设计的基本规律和表现技法，使读者对黑白装饰图形设计有一个清晰的认识，迅速提高设计水平。本书既是一本实用性，系统性很强的专业教材，同时又是一本题材丰富，表现风格多样的黑白装饰图形资料集。为读者提供一条较为简捷的学习黑白装饰图形设计的途径，并对推动艺术设计基础教学的发展起到一定的作用。《装饰图形设计(色彩篇)》花了一定篇幅简述了图形的产生与发展的历史，之所以这幺做，是觉得应该把设计看作是一种文化，而不仅仅是一门技能。是文化就应该有传承性，对于一个图形设计的初学者来说，了解图形发展的历史，从人类学和社会历史文化背景的角度去认识图形发展的源与流，可以领悟到图形中所蕴涵的更为深广的人文内涵，懂得图形作为一种文化创造与时代、民族、地域以及人类生活的内在联繫，从而在设计基础学习及以后的学习和实践中，能始终站在文化的起点上，以时代的、民族的，人文的眼光审视和对待自己的设计，使之获得一种更本源的文化力量和人文支撑。

《装饰图形设计(色彩篇)》除了介绍装饰图形设计的基本理论和方法外，还收录了大量的图例和欣赏图片，这些图片既能做欣赏之用，又能为读者的学习提供一些直观的、可供参考的资料，希望它们能给读者带来一些实质性的帮助。

第一章　概述

一、装饰图形的定义

二、装饰图形的历史演变

三、装饰图形设计的发展方向

四、黑白装饰图形的价值取向

第二章　黑白装饰图形设计的素材来源

一、写生

二、借鉴

三、联想

第三章　黑白装饰图形的创作过程

一、人物题材的黑白装饰图形的创作过程

二、动物题材的黑白装饰图形的创作过程

三、花卉题材的黑白装饰图形的创作过程

四、风景题材的黑白装饰图形的创作过程

第四章　黑白装饰图形设计的形式美法则

一、形式要素

二、形式美

三、形式美法则

第五章　黑白装饰图形设计的创作思维

一、写实性思维

二、形象思维

三、意象思维

四、抽象思维

第六章　黑白装饰图形的变形原则、手法

一、变形原则

二、变形手法

第七章　装饰图形黑白灰和布局的处理

一、黑白灰的处理

二、布局的处理

第八章　优秀作品欣赏

一、人物装饰图形

二、动物装饰图形

三、花卉装饰图形

四、风景装饰图形

参考文献

后记