对于别人的过错，不但嘴里不能说，甚至耳朵都不应该听到。捏造的谣言，不但不应当写，而且不应当听，因为它只会损害身心、助长浮风。如果听到了，便会在清净的心田中，种下一颗不清净的种子。

林清玄：1953年生于台湾高雄。当代着名作家、散文家。曾任台湾《中国时报》海外版记者、《工商时报》经济记者、《时报杂誌》主编等职。17岁开始发表作品；30岁时他的作品囊括了当时台湾的所有文学大奖；32岁遇见佛法，入山修行；35岁出山，四处参学，所着“身心安顿系列”成为20世纪90年代台湾最畅销的作品；40岁完成“菩提系列”，畅销数百万册，带动了佛教文学的发展，掀起学佛热潮。在40余年的创作生涯中，出版作品逾百部，除富含佛理禅机的散文外，另有报告文学、文艺评论、剧本等。林清玄的多部作品还被台湾、大陆、香港及新加坡选入中国小语文教材，是享誉海内外华文世界的当代散文名家之一。

第一卷 信仰使人清净
美丽的心 / 002
清静之莲 / 003
阳光的味道 / 006
独乐与独醒 / 008
风铃 / 011
信仰使人清净 / 013
觉醒的滋味 / 016
小孩子的心境 / 017
温一壶月光下酒 / 019
半梦半醒之间 / 027
万物的心 / 031
时代之风 / 033
随风吹笛 / 037
小千世界 / 041
国王的钻石戒指 / 045
佛手玉润 / 048
莲花汤匙 / 051
沉香三盏 / 056
一粒沙，或一条河岸 / 059
第二卷 与太阳赛跑
把烦恼写在沙滩上 / 064
莲瓣之不朽 / 068
在同一家银行老去的人 / 069
以灵为性 / 070
札记一束 / 071
最可怕的鬼故事 / 087
与太阳赛跑 / 088
空白笔记本 / 090
弹珠番茄 / 093
无情说法 / 096
清风匝地，有声 / 102
人在江湖 / 109
认识许多大师的人 / 112
不放逸的生活 / 115
梦打破了 / 122
宝贝 / 124
鹹也好，淡也好 / 126
只手之声 / 128
不是茶 / 133
有情十二贴 / 137
第三卷 好禅
风从哪里来 / 150
青山元不动 / 153
道心第一 / 158
可与不可之间 / 161
宁愿做傻瓜 / 165
佛鼓 / 168
念及上地 / 177
在欲而行禅 / 179
好禅 / 181
归彼大荒 / 188
云水 / 193
断爱近涅槃 / 196
纯善 / 199
温柔半两 / 203
放生·护生·环保 / 206
束缚 / 211
善听 / 220
一探静中讯息 / 223
天地间的有情人 / 228
蓝天的背景 / 234
寻找失落的心 / 239
出神与入化 / 245
俗士不可医 / 247

寻找失落的心
子子孙孙永宝用
在故宫博物院看见了闻名的毛公鼎，是周朝的器物，原来是是用来盛饭的，也可以说是周朝的饭锅。
“周朝就有这幺美的饭锅！”这个想法使我站在毛公鼎前，不禁有庄敬的心情。
这时，我看见了毛公鼎内的铭文，无非是一些教示子孙的言句，想到毛公不把对子孙的训勉刻在别的地方，却刻在饭锅底部，里面十分有深意。因为刻在书房，子孙不一定爱读书；刻在厅堂，子孙也不一定常进厅堂；刻在门柱，房子可能毁坏或改建，不如刻在饭锅吧！因为子孙人人都要吃饭，餐餐都要吃饭。而且，盛饭的铜鼎是永不会毁坏的。
想到毛氏的子孙每一餐吃饭，只要把饭盛乾净了，就会读到祖先留下来的教言，心中充满孺慕之情，那是多幺美丽的画面呀！
我站在鼎前读着毛公的教示，读到最后一句是“子子孙孙永宝用”，心中为之一懔，这毛公鼎有近三千年的历史了，果然留到现在。
使我动容的倒不是毛公鼎的历史，而且毛公在刻这一句话的心情，“子子孙孙永宝用”，这是古人追求美好极致的证明，即使是一只饭锅，也要做到完美能世代流传，那种心情是多幺崇高可敬。故宫里面的东西都是由于这崇高的心情和追求美好创造的。
放眼现代，有谁在做一件东西时，有“子子孙孙永宝用”的雄心壮志呢？一件东西用个一年半载还未坏掉，就很谢天谢地、阿弥陀佛了。
我每次在夜里走过台北市的垃圾堆，心里的感慨都很深，因为常常看到大型垃圾被丢弃，冰柜、电视、洗衣机、床、门板、沙发等，有很多还是半新的。在这个时代，製造的人没有“子子孙孙永宝用”的心，使用的人也没有“子子孙孙永宝用”的情，才会製造出这幺多的垃圾吧！
由于垃圾无止境的泛滥，我们的土地和海洋也快要不能子子孙孙永宝用了。
放在橱窗的毛公鼎还像是新的，有纯铜的美丽光泽，它美了三千年，仿佛站在时间的河上面，看着现代人製造的垃圾在河面上沉浮，飘流而去。
“子子孙孙永宝用”在毛公鼎上有深深的刻痕，那幺浪漫悠远，对比着速食文化的变化无常，使我生起了一种淡淡的悲情。

肉形玉
故宫博物院的馆藏很多，但看到时必会引起一声惊呼的并不多，肉形玉是其中的一件。
肉形玉会引人惊呼，是因为作为一块玉石，它却太像肉了，而且是一块熟透的、卤过的、看来十分美味的东坡肉。不仅肉的间层清清楚楚，连皮上的毛细孔都明晰可见。
肉形玉是天然生成的，但是发现它和琢磨它的匠人，显然有非常锐利的眼睛，发现了玉石中那象形的部分，突破了石头的本质。
正如我的一个朋友说：“太像肉了，如果要看滷肉，在家里的厨房看就好了，何必跑到故宫呢？”
我想，肉形玉的美，是在它“长得”和肉一模一样，而它终究是一块玉。
肉形玉的美，是它的天然，没有经过裁切与雕琢，在这一点，我觉得它的成就远胜过翠玉白菜与白玉苦瓜，乃至荷叶笔洗、白玉莲藕，它们也同样是象形、同样的微妙，但与肉形玉比起来，就未免“造作”了。
美丽的玉是“本质”与“形式”共同来完成的，本质是天成，形式则是眼的观察、心的思维、手的灵巧共同创造的，因此，肉形玉的独特，是来自玉本身的象形，也来自观察、思维、灵巧的联想。
每一次，我带朋友去故宫，都会带他们去看那一块肉形玉，并且再一次深思本质与形式的问题。
如果以佛家的说法，每个人的本质都是一块美玉，为什幺大部分的人不能呈现出美玉的一面呢？是因为我们缺乏觉观的眼睛，来看见美玉的质地；也因为我们没有新的思维，去会意美玉的价值；也因为我们没有灵巧的手来琢磨，呈现出那最完美的形式。
在我看到肉形玉、翠玉白菜、荷叶笔洗而惊欢的时候，内心里也会感到失落，想到长远的历史之河，必然有更多的美玉被埋没，有的是好本质未被发现，有的是所遇非人，有的是琢磨失败，成为次级品或废弃物。
人比玉幸运的是，玉只要雕琢失败就永远失败了，但人每天都是一个新契机，曾经挫败的生命也有可能重建美好的生活。
本质或许已经定型，形式则永在创建，我想，对于这种改变的信心，正是我们提升性灵、信仰宗教、走向净土的理由吧！
寻宝

从国外回来的朋友，如果是喜欢古董的，我会介绍他们去两个一定要去的地方，一当然是故宫博物院了，二是光华商场。
对于爱古董的人，光华商场才是真正有考验的地方，不仅考验钱包，也考验眼光。
与故宫最不同的地方是，光华商场所看到的全都是可以买来拥有的，这大大地满足了我们的欲望。而且如果我们眼光够好，可以用便宜的价钱买到真正的宝物，这大大地满足了我们的虚荣。
一个魏晋的铜佛，有的人花一万买到，有的花了十万，也有人买到百万的。
一个宣德的香炉，可以花五千元到二十万元。
也可以说，我们的眼睛是很值钱的。
近几年，每到星期六、星期日，光华商场就会群聚许多古董贩子，大部分是来自港澳或大陆，小部分是台湾本地人。听说不管是港澳、大陆或台湾，凡是在这里摆摊卖古董的，都有三张身份证，使他们几乎每周来往于大陆、港澳、台湾三个地方。
卖古董的，不一定很爱古董，古董只是他们谋生的工具，他们更爱的是钱，只要有钱，什幺古董都可以买到，所以买卖的筹码其实是在买的人手里。
卖古董的，不一定很懂古董，古董只是他们的货品，他们考虑利润胜过考虑价值，所以有眼光的人才能廉价买到有价值的古董。
只要有空，我在周末的时候就会去逛逛光华商场，每一个摊子都令我乐趣无穷，甚至连砍价都是乐趣无穷的事，使我感觉像是“每个星期都去买一些历史回家”。久而久之，发现来买古董或卖古董的人都很可爱，他们都是“在实用之外，腾出一些空间的人”，“在无用的东西里，寻找宝藏的人”。
从实用的现代生活看来，古董确是毫无用处的，只是，“不做无用之事，何以遣有涯之生”呢？
我喜欢台湾话里把古董商说成“古物商”，把古董摊子叫“古物堆”，我们正是在古董堆中的破铜烂铁寻访宝藏，那不也是在寻找我们的眼睛吗？
生活也是如此，我们在凡俗生活中追寻更恆久的价值，那是在找回失落的眼睛。
我们作为凡夫，渴望着完美、圆满、究竟，体验那更深沉的智慧，那是在寻找失落的心。

榉树与香樟的牵手
在江苏的园林，看见了许多高大的榉树与香樟，树形苍古悠美，姿态万千。心里起了疑情，问了当地的朋友。
朋友说：“这是我们江苏古代的风俗。”原来，在江苏的许多大户人家，生了男孩就会在花园里种一棵榉树，期许这个孩子将来可以中举。如果生了女儿，就会在园中种一棵香樟，来表达内心的欢喜。
朋友自豪地说：“在中国其他的地方，生女儿都叫‘弄瓦’，生男孩叫‘弄璋’。只有在江苏例外，生女儿的欢喜不亚于男孩，所以种一棵樟树来纪念，表示生女儿也是弄璋呀！”
我围绕着那些两人才能合抱的榉树与香樟，内心感动不已，想到几百年前的人就有这样深刻的期许与祝愿，就像受到温柔的春风吹拂，澎湃而波动。
榉树与香樟的故事未完，还有更深情的一面。
到了二八年华，园中的榉树与香樟会长高过围墙，人们走过围墙，看到榉树探头，就会知道“这家的少年可以娶亲了”！如果长出围墙的是香樟，就知道“这家的姑娘可以出嫁了”。若是这家的门风不错，自己家又正好有初长成的少爷姑娘，就可以央请媒婆去提亲了。
那些走街穿巷的媒婆，见了墙头的榉树与香樟，也会主动去凑合。等到树顶长过了屋顶，表示事情急了，往往说媒就能成功。
在我眼前的榉树与香樟，竟是古代的婚姻密码，循着密码，还可以找到古代父母那些美丽的心愿，看见了南方人的浪漫精神。
浪漫精神不仅如此，在江苏，如果有人请喝酒，最好的待客不是昂贵的红酒，也不是浓烈的白酒，最顶级的是黄酒，尤其是窖藏多年的黄酒。
江苏的许多地方，生孩子的时候，不论生的是男孩还是女孩，父母都会请最好的酿酒师，酿很多黄酒存在地窖，等到男孩长大娶亲的时候，拿出来一半当聘礼，一半请亲朋好友共饮，叫做“状元红”；若是女孩，一半当嫁妆，一半共饮，称为“女儿红”。
本来是黄酒，怎幺会变成“红”呢？一是为了喜庆；二是因为酒储放的时间长了，酒色偏红；三是为了祝福，酒缸上都贴了红纸。
“状元红”“女儿红”二十年只是基本数，也有三四十年的。我每次看朋友从橱柜中小心翼翼地捧出一缸老黄酒，一打开封存了数十年的酒香，从时空的长廊汩汩穿出，未饮已先醉了。
使我醉的，不是酒，是时间，也是空间。我们活在借来的空间里，我们也活在时间的锁链中，是酒香穿透了我们，使我们在漂泊中还有明觉。
使我醉的，不是酒，是浪漫，也是深情。千百年来，父母就有这幺浪漫的心，就有如此深情的期许，那酒香有一代一代的缠绵，一点一滴，一丝一缕，在我们的血液里沸腾不已。
我捧着一杯四十年的女儿红，听着遥远的秋风，吹过榉树，拂过香樟，不知多少秋声，在杯中迴旋。
玫瑰与钻石的拥抱
清朝诗人张灿写过一首诗：
琴棋书画诗酒花，
当年件件不离它；
而今七字都变更，
柴米油盐酱醋茶。
每一思及，都心有所感。
年轻的时候，谁不想过浪漫的生活呢？在浪漫的生活里，一切都是无价的，一本书，一幅画，一张琴，一盘棋，一首诗，一壶酒，一朵花，天涯漫漫，任你漂泊，好风徐徐，自在逍遥。
有一天突然警醒，世俗的浪涛从远处袭来，一切都成为有价，要买盐买米，要加油添醋，你被俗事捆绑，成为平凡的人，失去了诗心，也听不见音乐。浪漫，一点一滴地流向了江海，仅存的灵性，也一蒙一昧地被人群淹没了。
就像在沙漠中行走，突然看见了远方的城堡，一路奔行，最后才发现一切都是海市蜃楼，待要回看，已找不到前来的脚印，更别说一直在脚边的玫瑰与绿洲了。 浪漫或世俗确是人生中的两难，正如玫瑰与钻石比价一样，在只能送玫瑰的年代，一朵花就是一切。等到送得起钻石的年纪，玫瑰早已经凋零，而一颗钻石，不可能是一切！
环境变得太快了，世俗变得太庞然了，欲求的来袭大得胜过北京的雾霾，浪漫之心早已不是一点一滴的流失，而是一大片一大片的崩解了。
每一思及，都令我伤感！
幸好，我是一个作家，在很年少的时候，就培养了浪漫的追寻，而在我的青年时代，就警觉了世俗的缺漏，使我一直有浪漫的心，感动的情，理想的怀抱。
文学的梦想，如车的两轮，使我在世俗的道路上，能不断地向远方宾士；浪漫与感动，如鸟之双翼，使我在平凡的山水中，随风鼓翅，飞越群山，观照了山水的不凡。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。人生不能重来，只能长留回忆。我只能很确定地说，走上作家之路，是最不悔的。
温柔与感动的交织
二十年前，我成立“林清玄教育文化基金会”。申请成立的时候，主管单位要我写出基金会的主旨。
我想了一个主旨：“爱与美的温柔改革，情与义的感动教育。”副旨是“透过爱与美、情与义的温柔与感动，创造人间的善的循环”。这个基金会的主旨，正是我写作的中心思维。
四十年的写作生涯，常有人问我：与别的作家，你有何不同？最大的不同，应该是我是“观点先行”的作家。
我的作品是为了人生的观点而存在的，因此我的作品正是立基于“爱与美”“情与义”“善的循环”，希望能激发温柔、感动、浪漫、理想等正面的能量。
华文天下出版公司，最近编辑了四册选集，分别以“智慧”、“自在”、“清净”、“慈悲”为题，重现了从前的观点，与有缘的朋友分享。
昔日的繁华，在回眸一笑间，我希望能写出更好的作品。 林清玄
2014年夏日台北，清淳斋