121·生活原地位于广州茂德公草堂内，是茂德公草堂根据堂主陈宇提出的“停下来，驻足思考。慢下来，回归到生命的本原，回归到心灵的本真状态。原地踏步，放鬆身心，调整呼吸，然后重新出发，迎接生活的洗礼。”的生活理念升级打造而成的。2013年9月15日，“121·生活原地”在茂德公草堂第七届“躲起来·看月亮”中秋活动上正式启动。

121·生活原地

“121”包含着两层意思：“12”是指首批入驻茂德公草堂的12位艺术家，包括山水画家孙金龙、书法家纪光明、文学评论家谢有顺、作家陈文、海归画家罗永平、民乐大师方锦龙、木头玩家刘方刚、陶艺师李小明、空间设计师连君、菸斗大师游能、雕塑家陈俊、银器设计师吴祖国。“1”，则是茂德公草堂堂主——陈宇，他将与大家一起调整呼吸，思考人生；同时，“121”又是一个响亮的原地踏步口号，我们提倡回归生活的原地，从原地出发，去到生活与艺术的任何方向。所以，不只说艺术与创意，更要细说生活。

“费”物广场

121·生活原地不仅有首批入驻的12位艺术家的生活空间，还有装修风格极具特色的121原地咖啡馆，欢迎各种人来做各种爱做的事情。

茂德公草堂是陈宇先生以自己爷爷名字命名的一个私人会所，现已打造成一个提供休憩与润德于景的亲子游乐园，兼以提供休闲会务与幽会、聚会、会生活体验的“会天堂”，包括普洱茶主题酒店——德居、周末画报评选的2010年度最有格调餐厅——棠堂私房菜、广州目前最高四星级农家乐——121·生活原地农家菜、中国首家耕读文化体验园（以尚德、勤劳、耕稼、仕读、乐善、磨砺、功成、养心、爱施等中国传统耕读文化元素为创意线索，以园林、农趣、庙会为载体，匠心独运，精耕细作，潜心构筑出立德院、躬耕园、耕读廊、上善乐园、多磨小径、成功之道、打鼓场、养心苑、爱情岛等特色景点），以及耕读斋、草庐等特色会务场所，由私享园林升级改造，将私享与分享完美地结合起来，以全新的休闲景区定位与经营境界面向社会各个阶层，欢乐共享。

谁隐居在德居

茂德公草堂

121原地咖啡位于121·生活原地内，是由121·生活原地设计总监刘方刚设计的，里面的一草一木，各种点缀摆设都是他和咖啡馆的老闆娘亲自挑选、装扮的。店内装修独特，安逸舒适，在龙眼树下、小池塘边，透过落地的玻璃望向从树叶折射下来的阳光为了营造古老和神秘的感觉，咖啡馆门口有炮楼，进门后的“时光隧道”没有任何画以及挂饰，净化了视觉，通道尽头有一副刘老师2007年前买的一幅画，画中的人们带着口罩，眼神空洞，这体现了人与人之间不以真面目示人，不自由，不过这些不自由都可以在121原地咖啡一扫而光。

121原地咖啡馆

在这里可以坐在湖边喝咖啡吃中餐，老闆娘可以带着大家逛121·生活原地，咖啡馆里还有一面是玻璃的吊脚楼，洗手水龙头设计成了一个类似于撒尿的小人，小人头上还有一个指针指向“0”的压力表。

阳光点缀着咖啡馆

如老闆娘所说的，这是一个放鬆的地方，一个零压力的地方，一个不分上下级的地方。

所以，这里欢迎各种发獃各种文青各种闲杂人员和各种慢半拍的懒人来做各种爱做的事。

陈宇，广东樟树湾经济发展有限公司董事长。广州茂德公草堂堂主。北京大学EMBA，曾被中国新锐杂誌《新周刊》评为2007年度生活家。1998年辞掉优厚的银行工作下海创业以来，陈宇先生先后在家乡创办了茂德公食品生产基地、雷州市樟树湾房地产开发有限公司，并以雄厚的资金支持家乡足荣村的“美村行动”，以切实的行动支持和推动着家乡的经济发展以及精神文明建设。同时，陈宇先生还是一位“不以善小而不为”的慈善人士，多年来，他曾为湛江水灾、四川5·12地震、湛江特殊教育学校等，捐赠了数百万元，并亲自策划了帮助2009名无钱回家的民工回家过年的“帮你回家”慈善活动。陈宇先生的创业故事及慈善情怀，被《新周刊》、《中国青年报》、《南方都市报》、《羊城晚报》、《广州日报》、《信息时报》、《财富生活》以及华娱卫视、南方电视台、广州电视台等多家媒体争相报导。娱卫视《CEO实话实干》与香江第一才子陶杰对话，为广大观众讲述了他对中国传统文化的理解与认知，表达了陈宇先生个人及其公司深厚的人文情怀。陈宇先生对传统文化的推崇，还体现在他的行销哲理上。在出席《新行销》杂誌第六节“标桿20”中国行销大奖颁奖盛典时，陈宇先生与众分享快品牌行销之道：把品牌当做你爷爷，你才会关心他的健康，你肯定不会弄三聚氰胺给他喝。行销要寻根，坚守本原。而在出席“2010百姓创富大赛”时，陈宇先生也是一针见血指出选手参赛项目如何脱颖而出，行销手法是技巧，更多的是诚信经营。

生活家·陈宇

生活空间——老巢

多年来，陈宇先生一直秉承着“莫因善小而不为”的慈善情怀，多次慈善捐助而不愿为人知。2009年春节前，陈宇先生及其公司策划的“帮你回家”——帮助2009名无钱回家的农民工的慈善活动在社会上引起了强烈反响。到2013年，陈宇先生为其雷州半岛老家足荣村捐助一千多万元，帮助村民进行“美村行动”，这是他的行小善而有所为的又一佐证。

2011年10月，陈宇先生的茂德公集团主办的“德基金”乡村艺术支教计画正式启动，两年来已走过广东、云南、四川、湖南、安徽、江西的19所乡村国小，共开展17期艺术支教，为七千多名乡村孩子带来纷呈的艺术课程。“德基金”在开展艺术支教的同时，还帮助学校改善教学环境出一份力。“德基金”迄今为止，开展过小善心宴、课桌漂流记、共建百家墙计画等持续性的慈善活动。陈宇先生提出“棒棒糖”计画，给孩子们带去实实在在的鼓励。

事业初步成功之后，陈宇先生从未忘记过生养他的家乡雷州半岛，他从来都以“雷州人”自居，并以自己是雷祖的后代为荣。雷州虽然暂时还是一个经济和民众意识还相对落后的偏远地区，但陈宇先生却时刻关注着家乡的发展。“如何改变家乡的现状”以及“有益家乡的事多做一点”，一直是陈宇先生长期思考的方向，与此同时，陈宇先生认为，要改变一个地区的相对落后状况，必须“文化先行”，这个当年的文科尖子，始终信奉“知识改变命运”，在他的心里，文化与教育永远都将是一个人、一个地区改变现状力求上进的最佳途径。

陈宇先生的心愿，是通过弘扬雷州文化继而让世界了解雷州、走进雷州、发展雷州。因此，陈宇先生在宣传、推广雷州文化方面，一直坚持不懈地努力着：

2004年，陈宇先生出资成立了“红土文化学会”，该机构专门研究和挖掘雷州历史文化沉澱、风土人情等雷州本土文化，整合包装、行销推广。并邀请了华南师範大学艺术系着名作曲家雷雨声教授等多位专家，到雷州半岛进行音乐採风和调研，并安排记者随同报导。

2005年春节期间，出资邀请国内外媒体记者三十多人到雷州进行雷文化寻蹤，中央电视台、广州电视台及日本的《朝日新闻》等媒体都有节目播放和讯息报导。

分批邀请台湾记者及省内多家报社记者对雷州进行採访报导，进一步向全省甚至全国人民推广了雷州的雷祖祠、石狗、雷州换鼓等人文景观和雷州的农副业特色。

为了积极推广红土文化，陈宇先生于2005年9月出资赞助了湛江市红土文化节的召开。

2006年3月，出资二十多万元帮助雷州市宣传部编纂出版了《雷歌大全》，该书集雷州文化精髓之大成，对继承和传播雷州文化有着深远的意义。

2008年，陈宇先生在广州茂德公草堂组建了“雷人歌帮”，为各地宾客表演雷歌雷剧，无时不刻地传播着雷州文化的音韵。

2009年7月，公司赞助40万元赞助“中国书法万人行”雷州地区的活动；

2009年9月，着名书画家孙金龙先生感动于陈宇先生对家乡的热爱之情，前往雷州龙门镇足荣村国小支教，担任该校美术老师。

2012年至2013年，成功举办两届“驾到雷州”摄影採风活动。组织广州、湛江、雷州地区的知名摄影师到雷州的三元塔、东林古村、红树林、稻田、樟树湾大酒店、赤豆寮·爱情岛、南门市场、足荣村等颇具雷州半岛特色的地方进行採风。让更多人通过图片，通过镜头来了解雷州，解读雷州文化。

因为对这片土地爱得深沉，陈宇先生在不遗余力对雷州文化进行挖掘、推广之余，更在家乡投资了上亿元的项目，而这一切都没有离开“雷文化”这一主题。在他的意识里，经济发展与文化建设永远是一脉相承的。

2004年，陈宇先生在家乡足荣村投资600万元，兴建了占地200亩的食品生产基地，提供了五六百个就业机会，这里研发、生产的“茂德公香辣酱”因生态、有机、健康及香辣可口，已成为南中国家喻户晓的知名品牌。

2006年中开始，陈宇先生主动和雷州市委、市政府探讨“城市经营理念”，2009年11月，项目全面动工，陈宇先生率领整个团队，全力打造公司的“雷文化综合旅游项目”，该项目包括历史悠久的雷祖祠、五星级樟树湾大酒店、体现传统雷文化的鼓街、海天一色的赤豆寮爱情岛、田园休闲的雕塑文化村——足荣村，并提出了“给我两晚陪你一生”的三天两晚雷州半岛风情文化游的概念，该项目对提升雷州半岛旅游品牌、雷州半岛旅游文化产业的发展将起着良好的带动及典範作用。

从2009年开始，陈宇先生大力赞助家乡足荣村的“美村行动”，支持家乡人民将自己的村庄打造成为一个既有田园风光又有人文情怀的雕塑主题文化村，并出资数百万元，改造雷祖庙、戏楼、村国小，修建乡村沥青路，为村民的生产和生活带来更多的便利。

和其他成功的企业家不同的是，陈宇先生的慈善情怀表现得光明又坦然，既不故作低调，更不虚假高调，他对社会的回报都是发自内心的真诚与热情，并且，他一直都以自己的方式，将慈善和公益事业进行得真实而彻底。

2004年，陈宇先生在家乡设立了“广东樟树湾经济发展有限公司奖学基金”， 鼓励和帮助考取大学的家乡贫困子弟继续求学深造。现在足荣村里的“每家每户至少出一名大学生”的横幅，令人感到格外温暖和振奋。

此外，陈宇先生在四川江口醇集团公司所在的平昌县还先后资助了20多名孩子读书。2005年又注入资金10万元和四川江口醇集团公司共同设立了“江口醇·诸葛酿助学基金”，长期帮助当地的优秀贫困学生。

2007年8月，湛江遭受200年一遇的第七号热带风暴“帕布”的侵袭，8月20日，在广州茂德公草堂举办了“洪水沖不垮我们的家园”大型赈灾慈善晚会，陈宇先生捐款38万元；同年，陈宇先生为湛江特殊教育学校资助3万元，兴建了“茂德公语音室”，为聋哑学生创造更好的教育学习环境。

2008年5月12日，四川遭遇特大地震，陈宇先生捐款一百五十万元，为受灾的四川平昌中学兴建教学楼；同年年底至2009年初，陈宇先生亲自策划了“帮你回家”慈善活动，并出资二百余万元，支助2009名无钱回家的农民工兄弟回家过年。此举在社会上引起了强烈反响，随后，更有其他企业和媒体也举办了类似的社会慈善活动。

2009年初起，陈宇先生为家乡足荣村国小设立了奖学金，奖励品学兼优的学生，并改善教师的住宿和教学条件，资助兴建国小门口5000平米的文化广场，同时，还资助改建了废弃多年的旧国小为“知足小院”书画工作室，为村里的学生们提供了良好的艺术薰陶和学习的机会。

能够切切实实地直接帮助到需要帮助的人，这是陈宇先生行“小善”的初衷和目的，也是他一贯坚持的行善方式。为家乡的更快发展做出应有的贡献，带着资金和创业经验回到家乡参与家乡建设，这是一个成功企业家的伟大情怀，而陈宇先生提出的“为家乡有益的事多做一点”，正是这种伟大情怀的最朴素最真诚的表达。

2011年10月，陈宇先生创办“德基金”公益组织。“德基金”通过号召和组织文艺工作者（含青年学者及成名艺术家）到乡村学校支教，致力于帮助改善及提高偏远地区学生对文化艺术的认知及素质培养。开拓视野，丰富内涵，推动当地教育事业的发展，从而促进当地社会精神文明的可持续发展。

孙金龙，江苏南京人，字聋者、净明居士、石子、净心斋主、苦乐斋主、不二堂主、盘龙草堂主、孙廊廊主，知足小院首任主持。现为中国美协、书协会员，中国工笔画协会理事，江苏诗词协会会员，一级美术师，南京书画院画师，金陵十佳，美协理事，中国颜真卿书画院院长，早在1994年，其作品《清净无为》就发表在美国《读者文摘》封面。2009年被文化部授予中国十大山水画家，外交部授予国礼艺术大师。于2009年9月1日在广东雷州龙门镇足荣村国小支教，任该校美术老师。2010年3月3日，孙金龙“天蓝地红”主题画展在足荣村知足小院开展，这是拥有300多年历史的足荣村的首次画展。在全国首创红土画，“德基金”的联合创办人，也是“终身德先生”。

山水画家·孙金龙

茂德公草堂里有一条灯笼街，灯笼街旁有个湖，湖上有一条曲折的长廊，廊上摆了许多老课桌，沿着长廊走过去，有几间茅草屋，茅草屋里住着一位很“二”的画家——孙金龙。

没错，很“二”的画家。他以“二”自居，且“二”得自在快活。作为画家，他不喜欢扎艺术圈子里，一个人到雷州半岛的一个小村庄里支教；他不乐衷于形形色色的座谈会，却对德基金每一期的支教活动特别上心；在他的“孙廊”里，你看不到大大小小的奖盃，他也不会跟你提。你能看到的就是摆放得整整齐齐的画具，还有他支教时和孩子、和德先生合照的照片；他最近还成为了“121图不联盟”的发起人之一，坚持每天徒步。

孙廊

“二”，在他看来是一种随性自然的表现，他最怕装13。他写字，但不喜欢把字写得“太像个字”；他画画，但从不拘泥于常规；他是50后，但他能和80后、90后甚至00后打成一片，他还会在朋友圈里刷屏，分享美食、美景、赏心乐事……

孙金龙说，他只是一个修行者，但他不注重外在的形式，他更注重内在的修行。写字作画、支教、徒步都是他的修行方式。每个月的德基金艺术支教，他在给孩子们带去艺术启蒙的同时，也让山村的孩子们洗涤了他的心灵。他从来不会端着一个画家的姿态去跟孩子交流，“平等是很重要的，俯下身来，看着他们的眼睛，听他们说话，他们能感受得到你发自内心的真诚”孙金龙说。也是他面对孩子时的这份谦虚平和，让他成为孩子们信赖的人。每每说起支教的孩子，孙金龙的脸上就会洋溢着一份喜悦与幸福：“他们给我起了好多的外号，哥、师傅、还有的叫我‘老爸’。”孩子们会给他发简讯，说心事讲困惑，而他总会耐心地听，耐心地给孩子们解答困惑，电话一接，不出三句他就能猜到是哪一期支教哪个班的哪个孩子。

生活是艺术的本源，艺术是生活的升华。不贴近生活，那艺术作品也成了无本之木，无源之水。徒步是他贯通艺术与生活的方式。他是121图不联盟的重要成员之一，他坚持每天都从茂德公121·生活原地出发，随意徒步。“刚开始徒步的时候，节奏还有点快，而现在越走越从容，越走越自在，”孙金龙说，“徒步，实际上也是一个放下的过程。放下杂念、欲望，让自己心境慢慢平静下来，这样才能看到更多的美好。徒步，实际上就是在做减法。一步一步地减去一些杂念，一步步地让自己更纯粹。我会一边走一边欣赏晚霞，要知道每一天每一个时段的晚霞都是不一样的，这样的美弥足珍贵。”

纪光明，祖籍湖北大冶。1955年9月出生于湖北黄石市，现任中国书法家协会理事、权益委员会副主任，广东省书法家协会常务副主席兼秘书长，广东省文联美术书法摄影工作部调研员。第四届中国兰亭奖评审（兰亭奖为中国书法最高奖项)、广东省政协委员、省文联委员、省公安厅警务廉政监督员。

书法家·纪光明

其作品1982年入选湖北省暨武汉市第一届书法篆刻展，后多次参加全国及省以上展事并获奖，1992年在中山市博物馆举办四人书展，1995年在澳门展览中心举办个人书展。2007年作品入选“中国美术馆第二届当代名家书法提名展”。被《书法》杂誌评为2007年中国书坛“年度十大人物”。第九届全国书法篆刻作品展览评审。 出版有《纪光明书法集》、《纪光明书宋词行草卷》等。

中国美术馆（两次）
人民大会堂
中南海
全国政协
中国文字博物馆
29届奥运会组委会（奥运村）
光孝寺
南华寺
弘法寺

黄河碑林　 郑州
海灯法师故居 　四川绵阳
《皇帝内经》千家碑林 　 甘肃庆城
泰州园博园“百泰石”　 江苏泰州
中国抗日战争纪念馆石鼓园　北京丰台卢沟桥
中国书法巨匠墨迹碑林　 洛阳龙门
天宁宝塔经文碑林　 江苏常州
翰墨石鼓 刻石　陕西宝鸡
东坡赤壁 碑廊　湖北黄州
中国·泰顺廊桥碑刻　 浙江泰顺
广济桥刻石　 广东潮州
中国唐诗宋词书法碑林　 吉林通榆
雁门关碑林　 山西雁门关风景区
名家书稼轩词碑廊 　济南辛弃疾故里
西柏坡丰碑林　河北西柏坡纪念馆
辛亥革命百年主题碑林　 湖北武昌
华山碑廊　 陕西华山
西岭中国书法公园碑林　 广东大埔
永州碑刻长廊　湖南永州
红军长征扎西碑林　 云南扎西
三国赤壁古战场碑廊　 湖北赤壁
中国临沂书法碑城　 山东临沂
庐山中华龙摩崖石刻　 江西庐山
白云山刻石　 广东广州
文天祥诗文碑林　 广东珠海伶仃岛
雪窦山资圣禅寺碑廊　 浙江奉化
《论共产党员的修养》碑刻 湖南刘少奇故居
金刚台大别山诗书碑廊　 河南商城
杜甫江阁杜楹联廊　 湖南长沙
西宁湟源三峡石刻　 青海西宁
桂林景区“元首碑林”　 广西桂林
中国常德诗墙“千古绝唱”篇　常德

谢有顺，男，1972年8月生于福建省长汀县。毕业于福建师範大学中文系和复旦大学中文系，获文学博士学位。先后供职于南方都市报和广东省作家协会。一级作家。2006年起，任中山大学中文系教授、博士生导师。

出版个人学术专着和论文集十四部，文学对话录两部。主编丛书多套，四十余本。在《文学评论》、《文艺研究》等刊发表学术论文三百多篇，约三百万字。三 十九篇论文被人大複印资料全文转载，七篇论文被《新华文摘》转载，四篇论文被《中国社会科学文摘》转载，超过六十篇文章被全文收入各种理论选本和大学教材。

曾获第二届冯牧文学奖·青年批评家奖，第十一届庄重文文学奖，首届当代中国文学批评家奖，第十届、十二届中国当代文学研究会优秀成果奖，第四届、第七 届中国文联文艺评论奖，第二、第三届广东文学评论奖，广东省2008—209年度哲学社会科学优秀成果奖等多个奖项，并多次获《当代作家评论》、《南方文 坛》等杂誌的优秀论文奖，被中国青年作家批评家论坛推选为“2005年度青年批评家”。曾当选为广东省“新世纪之星”。2009年入选全国宣传文化系统 “四个一批”人才，2011年入选教育部新世纪优秀人才。

主要学术兼职：广东省文艺批评家协会副主席，中国当代文学研究会常务理事，中国小说学会常务理事，中国文艺理论学会理事，中国作家协会会员，广东省作 家协会主席团成员，广东省作家协会文学评论委员会副主任、华语文学传媒大奖终评审兼评审会主任，中国海洋大学等多所高校的客座教授等。

曾赴美国、英国、加拿大、日本、韩国、义大利、以色列及台、港、澳地区开会、访问、讲学。

主要学术方向是中国现当代文学研究，兼及中国当代文学批评和文化研究。

●2010年，论文《当代小说的叙事前景》获广东省2008—2009年度哲学社会科学优秀成果二等奖（广东省人民政府）

●2010年，论着《文学的常道》、《被忽视的精神》获“中国当代文学研究会第12届优秀成果奖”（中国当代文学研究会主办）
●2008年，获第十一届“庄重文文学奖”（中国作家协会、中国文学基金会主办）
●2008年，获首届“当代中国文学批评家奖”（当代作家评论杂誌社主办）
●2008年，获广东省“新世纪之星” 称号（广东省委宣传部、广东省文联主办）
●2008年，获第二届广东省“十百千工程”优秀培养对象二等奖（广东省委宣传部主办）
●2001年，获第二届“冯牧文学奖·青年批评家奖”（中国作家协会、中华文学基金会主办）
●2006年，论着《先锋就是自由》获“中国当代文学研究会第10届优秀成果奖”（中国当代文学研究会主办）
●2005年，《中国小说的叙事伦理》等系列论文获“中国青年作家批评论坛·2005年度青年批评家奖”（《人民文学》、《南方文坛》主办）
●2005年，《文化大散文的精神困境》一文获第二届“冰心散文奖·理论奖”（中国散文学会主办）
●2005年，《消费社会的叙事处境》一文获第三届“广东文学评论奖”（广东省作家协会主办）
●2005年，《中国小说的叙事伦理》一文获“《南方文坛》2005年度优秀论文奖”
●2004年，《叙事也是一种权力——中国当代小说的话语变迁》一文获第四届“中国文联文艺评论奖”（中国文联主办）
●2003年，《文学身体学》一文获第二届“广东文学评论奖”（广东省作家协会主办）
●2003年，《铁凝小说的叙事伦理》一文获“《当代作家评论》2003年度优秀论文奖”
●2001年，《通往小说的途中——我所理解的五个关键字》一文获“广东省文艺评论奖”一等奖（广东省文联主办）
●2001年，文学评论集《我们内心的冲突》一书获第十三届“广东省新人新作奖”（广东省作家协会主办）
●2001年，《十部作品，五个问题》一文获“《南方文坛》2001年度优秀论文奖”
●2001年，《通往小说的途中——我所理解的五个关键字》一文获“《当代作家评论》2001年度优秀论文奖”
●2000年，《散文的命运》一文获“《当代作家评论》2000年度优秀论文奖”
●1999年，《贾平凹的实与虚》一文获“《当代作家评论》1999年度优秀论文奖”

陈文，传记作家。生于广东省雷州半岛。十八岁离开故乡，曾在河北，山西，陕西，北京，海南等地生活与工作，现居住广州。八十年代末离开体制，闲云野鹤，游走江湖，以写作谋生。以本名陈文着有《吃饭长大》、《老兵照片》、《谁隐居在茂德公草堂》、《最丑的那个人》等私人传记从书，是国内最早利用私人照片和生活符号记录个人历史和传播个体生命价值的民间思想者。

传记作家·陈文

二十年来，陈兄一直拒绝各种高官厚禄的诱惑，坚持生活在民间，保持着观察者冷静的状态，记录这个世界。他用六年时间整理自己二十年的记事本写成的《白纸黑字》也已出版。

2003年1月1日出版——《吃饭长大》

2007年5月出版——《老兵照片》

2008年出版——《谁隐居在茂公德草堂》

2010年8月出版——《最丑的那个人》

2011年12月1日出版——《白纸黑字》

42岁时，广东雷州人陈文想写一本自传。他当过兵，下过海；非名人非官员，虽有车有房，但在广州这个改革开放前沿的花花城市，他甚至连“有钱”都算不上。普通人一个，有什幺可写的？儿子取笑说，你头顶都没有毛，赶什幺时髦。但陈文还是花一年多时间，折腾出一本“个人生活档案”，收录自己吃饭长大的点点滴滴。当小时候看病的药方、第一次用毛笔写的作文这些已经泛黄的“原始档案”摊开在面前，陈文找到了“史”的感觉。

花房

市场最终给了陈文惊喜。这本记录了个人历史的《吃饭长大》，出版后3次加印，总量已达两万多册。有人说，陈文的书，好就好在是普通人写的普通的生活，没有那种期望的轰轰烈烈的大事业，也没有成功的庆祝，有的是我们似曾相识的记忆碎片，有的是酸甜苦辣的旧事，它最大的力量在于勾起我们对自己走过的路的联想，完成了一场集体怀旧。而陈文自己说，他写的是“口碑历史”，英文叫“narrative history”，通过大量人物对自己平凡生活的回忆来反映时代。

“做这种记录有意义。无数个人的历史集中在一起，就成为民族的历史，国家的历史，人类的历史。这样的说法也许‘大’了些。在东方文化的骨髓里，承认个体生命的价值，还有很长的路要走。”陈文说。

在出版了自己的口碑历史后，陈文有了更宏大的计画：做一部军人的口碑历史。他投入20万元启动资金，蒐集退伍老兵的私人相片。许多老兵纷纷送来自己的照片，展示了那个时代军人精神面貌和生活场景。他们之中，有能熟记1000个首长电话的通讯兵，有救死扶伤的卫生兵，有写剧本的文艺兵，有在边疆工作的铁道兵……他们如此平凡，永远都不可能被写入正规的军史。正因如此，当他们拿到印着自己照片和名字的《老兵照片》时，潸然泪下。一个老兵买了120本《老兵照片》，寄给自己曾服役的部队；更多的老兵辗转打听陈文的电话号码，从外地赶来送照片。还有人找到陈文，请他给自己的家族写一本口碑历史。

18个朋友给陈文的书写了点评，再一次彰显了这个男人的交际之广。有朋友说，在宏大的历史叙述中，占据主要地位的向来都是影响历史进程的英雄或者枭雄，那些“沉默的大多数”成了建筑金字塔的基石，浩大稳固却远离辉煌。但正是这些波澜不惊的平凡人生和不入史册的草民活法，才是真正流淌于地母胸中的大地精灵。陈文把《吃饭长大》送给知音，在扉页上端端正正地题写：每个人都可以写一本这样的书，你的更精彩。

继《最“丑”的那个人》之后，广东本土作家陈文，日前推出了新作《白纸黑字》。陈文表示，对于这本汇聚自己20年间的经历和思想的随笔，他採用的是一种随心所欲和百无禁忌的语言，他用白纸黑字的记录来审视生命，这是送给忙忙碌碌的人们的一碗清水。

新书6年创作而成

据悉，《白纸黑字》的创作时间大概有6年。陈文告诉记者，这6年只是一个“串珠子”的过程。“整个过程就是自己把思想的碎片像珠子一样串起来，但我不知道哪些是珍珠，哪些是泥巴。有些文字可以追溯到我的中学时代，包括《水鸭太多》、《抢疯子》这些故事，还有我当兵时候的一些记忆。”2010年8月，陈文的书稿就已完成，他却把书稿锁在抽屉里冷却了三个月。其后，他带着列印好的书稿去了从化溪头村，住在农民家里，静静地修改。“我希望这本写于世俗中的文字，在隔世的环境里能脱去媚俗，乾乾净净地摆在读者面前。”

罗永平，海归画家，他不画传统国画却执意勾勒各种“中国影子”，他在121·生活原地创作出了颇受好评的“中国影子”系列，他还有个美称“皮影罗”。他在国外生活多年，却始终对中国民间文化保有一份化不开的情结；他生长在大都市，但心中一直嚮往着无车马喧嚣的乡野生活；他与茂德公草堂有着极深的缘分，他是第一个进驻草堂的艺术家，他在草堂里有一块领土，叫暗香小筑；在暗香小筑里，诞生了他的“中国影子”。他是海归画家、皮影罗——罗永平。

海归画家·罗永平

2006年，他第一次和茂德公草堂堂主——陈宇相遇。他被草堂那种如田园诗画般的氛围，随处漫逸的文化气息深深吸引住；他觉得陈宇是一个有追求的人，两人的气质中有一种共通的东西。陈宇与这个海归画家一见如故，请他对草堂的设计提出意见，并在草堂里为他圈了一块领地，作为半工作半隐居之处——暗香小筑。暗香小筑在三贤堂旁，不细心是很难发现的，因为被葱茏的龙眼树遮挡住了，沿着小道一直走到尽头，才看到一间俭素的茅草屋。屋旁还有一座凉亭，亭子上挂着一串乡味十足的鱼篓，周围爬满了爬山虎，亭子旁边停着一辆上世纪中国农村的主流交通工具——牛车。

暗香小筑

在这里，他可以心无旁骛地创作，可以任由思想天马行空，击缶听琴，焚香品茗，以画会友，不亦快哉。累了，就走到屋外，在龙眼树下摘几个果子，闲庭信步。他在躬耕园有一块菜地，叫“罗伯菜地”，闲暇时，他会过来给菜儿瓜儿们浇浇水、除除草。茂德公草堂是他创作的缪斯，激发了他许多灵感，他为茂德公草堂设计了一款精巧独特的沙发，也为棠堂、德居创作了许多画作。当然，在这里还诞生了他最重要的系列作品——中国影子。关于“中国影子”，还有一段美丽的插曲。有一天，草堂掌柜曾敏儿拿着一条白裙子到暗香小筑，请罗永平帮她在上面绘画，他随即在裙子上画了个青花影子。这给他很大的灵感，他开始把影子画在灯上，画在碟子上……

生活是什幺？在罗永平眼中，理想中的生活是“乡”格里拉式的，既随意又写意，就像茂德公草堂里的一景一物，看似朴质无华，但细品又发现粗朴中的精緻。暗香小筑如此，121·生活原地亦如此。如果你到茂德公草堂来，不妨跟随暗香的指引，寻到这幽静的小筑来，推开古朴的大门，看看一个海归画家的艺术路程，细品暗香小筑里的雅韵：琴棋书画诗酒茶香……

方锦龙，安徽省安庆市人。中国着名琵琶演奏家，现代五弦琵琶代表人物，“国乐四大天王”之一，中国音乐家协会会员，中国民族管弦乐学会理事，中国琵琶学会常务理事，“方锦龙芳华十八”女子组合艺术总监，现为广东省艺术研究所“锦龙音乐工作室”艺术总监。

民乐大师·方锦龙

曾获首届中国艺术节金杯奖，首届省港澳广东音乐大赛第一名。曾先后出访欧洲、亚洲、非洲多个国家，参加了芬兰赫尔辛基世界艺术节、日本“丝绸之路音乐会”、“地球音乐63届日中交流古乐音乐会”、韩国KBC“乐舞耀光州音乐会”等国际盛会的演出，并在广州、上海、江苏、湖北、湖南、香港及日本等地举行过个人琵琶独奏音乐会；策划、指挥多场民族交响音乐会。2003年9月，与钢琴演奏家方奕组成“双方出击”组合，作为“中法文化年”的音乐使者，后又成立以“双方出击”为领队的音乐组合“芳华十八”，在博鳌亚洲论坛2004年年会期间作文艺演出。

1978年进入名家荟萃的济南军区前卫民族乐团，任弹拨乐首席、声部长；1988年调入广州军区战士歌舞团。1997年转业至广东省民族乐团任第一副团长兼珠海女子室内民族乐团艺术总监。2001年筹建“芳华十八”时尚国乐组合，曾任“上海之春”、“第十届台北国际民族器乐大赛”评审。现为广东省艺术研究所锦龙音乐工作室、“芳华十八”时尚国乐团艺术总监，并拥有私人乐器收藏之最的“锦龙国乐馆。

锦龙多情馆

1980年以来多次代表省市、国家和军队出访世界各地，先后在海内外数十个城市举办个人音乐会，并策划指挥了多场民族交响音乐会。他还拥有个人收藏民族乐器之最的“锦龙国乐馆”。九十年代起，他根据史料挖掘研製了改良的五弦琵琶，使琵琶的音色、音域更加宽广，被称为当代五弦琵琶的代表人物。

在琵琶演奏技巧上，方锦龙有很多独到的发展与创新。其演奏别具一格，激情与韵味并重，擅长体现不同的特点和风格，被同行誉为“以无法为有法，唯独秀于诸家”的优秀艺术家。他根据史料挖掘製作了失传已久的五弦琵琶并注册了专利，被称为五弦琵琶的宗师。先后出版个人CD专辑数十张，如《琵琶行》、《静夜思》、《临安遗恨》、《十面埋伏》等。《五弦琵琶演奏法》、《方氏阮鹹指拨法》等论文、专着在海内外发表。

方锦龙精于五弦琵琶演奏，同时能弹奏近百种乐器，但琵琶是他的最爱，也是他扬名于外的专长。方锦龙的琵琶演奏别具一格，借鉴了许多种乐器的手法，巧妙运用。在琵琶演奏技术上，率先提出轮指伴奏节奏重音的变化、组合夹弹、组合遥指、摆指及双摆、三摆等技法，扩大了琵琶的表现力，被专家誉为“以无法为有法，唯独秀于诸家”，富有“创造性的新派琵琶演奏家”。评论家称他演奏的乐曲既保留传统精髓，又有时代气息。如他在演奏渔舟唱晚时，用五指弹奏六连音，就是模仿古筝的花指而来，达到“似筝非筝”的境界。他还用古琴的泛音意念在琵琶上演奏连续人工泛音，并且借鉴刘德海三指划弦技法，用轮、拂、扫、挑等手法改变传统重音习惯连线等等。

2005年9月参加年度“奥地利夏季传统音乐节”

艺术总监方锦龙作为东方第一人在阿尔卑斯上的“世纪冰川”与来自欧美的音乐家联决举行挑战极限的音乐会

同年，录製了中央电视台的三档特别节目；并出席“西安国际流行音乐节开幕式”。

2006年1月再赴“世界音乐之都”维也纳，作为中国音乐组合首次进入霍夫堡皇宫，在“印象中国—2006中国经典音乐会”上，与来自全球的华人音乐家联决演出。

2006年9月随国家文化部赴泰在“泰国国王登基60周年大庆”巡迴演出中用中国乐器演义了由国王蒲美蓬作词作曲的《雨丝》。

2006年9月参加“哥德堡号大型熖火晚会”为瑞典国王古斯塔夫及索菲亚皇后等贵宾表演《中瑞组曲》

连续四年在春节晚会中登台：在2006年央视海外春节晚会、2007年烟台春节晚会

2008年厦门春节晚会、2009年、2010年安徽春节晚会中均有出色的表演

2007年9月、11月出席“俄罗斯中国年”、“挪威中国节”和“上海国际音乐节”，将民族文化的精髓传扬海内外。

2009年春节期间，“方锦龙·芳华十八”前往英国和法国巡演，因表现突出，群体团员获颁发法国留尼旺省圣皮埃尔市荣云市民的称号

2009年5月第五届中国（深圳）文化产业博览会开幕式上，“方锦龙·芳华十八”别具一格的表演有何良好的工作作风获得好评，当晚央视的《新闻主播》予以报导

2009年8月作为荔枝湾文化休闲区引进的第一个文化项目，达成建立“锦龙中国音乐乐器馆”和“西关锦龙乐府”的合作意向。

2010年7月28号将在广东省文化厅的率领下，出席2010年上海世博会“广东活动周”隆重的开幕仪式，并在宝钢的大小舞台及庆典广场进行为期一周的表演和花车巡游

刘方刚，千年阴沉木的大藏家，121·生活原地的设计总监。 他曾经在南太平洋的一个岛国——斐济，专事林木开採工作。1996年，刘方刚放弃了在岛国的事业和梦想，回到了曾经生他养他的广州。不过，回国后的他所从事的家具和艺术品事业，却一直跟木头有着直接而奇妙的关係。

家具设计师·刘方刚

121·生活原地有一些用大小不一、颜色各异的陶罐做成的有趣装置，用碎陶片拼成的墙面装饰，以及一株倒在庭院里的千年阴沉木……如此随意，却又如此和谐，不经意间透出设计者的匠心独运，这些，都是刘方刚设计的。

刘方刚最初是来到这里玩陶艺，渐渐地，却成了121·生活原地的设计总监。这全凭兴趣，以及跟陈宇的共同愿景。刘方刚早已拥有自己的家具公司，却更愿意呆在这里，他说，“陈宇对艺术理解、宽容，也是一个有创意、点子多的人”。他们希望用热爱生活的态度感染大众。

黑作坊

善于利用木头的残缺美进行创作的他，是千年阴沉木的大藏家，并亲自用阴沉木设计家具和创作艺术品，因此他的工作室自然也就叫“黑作坊”了。艺术于他，就是放鬆、天马行空的过程，这种认真“玩”艺术的态度感染着每一个人。他说：“懂生活的人，才懂艺术”。

李小明，人称“小陶·李”，121·生活原地德陶社的掌门人，一个留着小鬍子、喜欢戴鸭舌帽的70后纯正雷州男。他大学里学的是师範专业，但毕业后在佛山石湾的南风古灶的际遇，他第一次近距离观察陶器的美，为陶艺的魅力所折服，便投身于陶艺这项传统艺术中，成为一名陶艺师。他曾经跟着佛山南风古灶的古窑师傅潜心钻研古法手工制陶技术多年，后来又师从美籍华人陶艺大师黄少华学习现代陶艺，这一路走来就是十五年了，当年和他一同学习陶艺的人大多已转行，但他依然守候着，守候着。日复一日，年复一年的专注，让他的技艺一点点臻于完美。同时，陶艺也在一点点地影响着他，他说，制陶能让你更专注于内心，忽略掉许多生活上的繁芜。它的节奏，和泥、拉坯、修坯、上釉、烧制，每一个步骤都是慢工细活，长久以往，人也就越来越淡然，越来越笃定。

陶艺家·李小明

小陶·李”不仅传承了南风古灶的传统制陶技艺，还在陶器中加入了本身的文化素材。雷州半岛的文化渗透在他的血液中，体现在他的作品中。他的作品，很“雷”。121·生活原地的许多角落都立着“雷人”，它们或是悠闲地吸着水烟筒、带着草帽的雷州农民形象，或是勤劳的雷州妇人形象，古朴中散发着生活的气息。独乐乐不如众乐乐，李小明还经常呼朋唤友，到他的德陶社来进行“灵感风暴”，请朋友们对陶器作品进行构思设计。茂德公草堂堂主——陈宇便是其中一个“跨界者”，他提出“心”的概念，让日常使用的器皿都有心的温度，于是，德陶社便出品了那套惹人喜爱的心形碗、心形碟、心形杯。

德陶社

德陶社有一套获得了专利的作品，垒起来是一根水烟筒模样——雷州男人不可缺少的装备，排开便是一套茶具，这便是由堂主设计，“小陶·李”製作的“往事如烟”。一套茶具，把两个雷州男人心中的家乡情结轻轻带出。

“木头人”刘方刚独树一帜，把“雷人”、心形碗搬到了墙上，着名主持人马志海也是德陶社的座上宾，从广州驱车到几十公里外的德陶社，只为坐在拉坯机前玩一把“泥巴”……

德陶社除了“小陶·李”外，还有几位既淘气又手巧的陶艺老师。你可以在老师的陪伴与指导下，完成自己的陶艺作品，你可以根据自己的喜好，做个花瓶、碟子、茶杯、笔筒……当然，你还可以任由自己的奇思妙想指引，捏各种萌的、酷的卡通造型，或者模仿星光大道上的明星，在陶土上印上自己的手印、脚印、鼻印吧。除了满足大家的手工製作的愿望，德陶社还鼓励大家在陶器上“乱涂乱画”，你可以挑选一个陶器，然后自由地给它上色，赋予它二次生命。

同时，德陶社也欢迎社会各界爱玩的、奇思妙想的朋友来跨界，加入到“玩泥巴”的行列里来，陶然自乐，让思维的火花碰撞，诞生出更有文化气息与生活气息的陶艺作品。

连君，空间设计师，广州美术学院继续教育学院教师，中国室内设计协会会员。第五届(2007)现代装饰国际传媒奖中获得“年度室内设计大奖”，2008第三届广东环境艺术设计大赛获得银奖。

空间设计师·连君

成就作品:
广州茂德公草堂
香港美林“盛缘轩“养生保健连锁机构杭州黄龙店
广东樟树湾大酒店
广州黄埔区客品酒家
广州市雅韵轩茶艺馆

也许，连君是你见过的最乡土的空间设计师。不起眼的白衬衣卡其裤、疏于打理的髮型和鬍子、温和谦逊的笑容，他属于在人群中解析度偏低的类型。他的乡土，不仅于此。他生长在一片名为雷州半岛的红土地上，这片土壤塑造了他的气质，积澱在这片土壤上的文化滋养了他，给予了他源源不断的创作灵感。

连君，空间设计师，首批进驻121·生活原地的艺术家之一，茂德公草堂、樟树湾大酒店的设计者。

他出生在70年代的雷州小乡村，伴着他成长的，不仅有甘蔗的甜、花生的香、还有日子的苦。那些捉襟见肘的年代，让连君早早地就知道什幺是生活。竹筛、草蓆、鱼篓、水缸、茅草屋，无一不是他童年生活中常见常有之物。某种意义上，这些东西承载了他对家乡的记忆，承载着生活的重量。

生活促人奋进，连君以优异的成绩考上了湛江艺校。这段时间里，他像一块海绵一样，汲取各个领域的养分。当年他是湛江艺校摄影协会的秘书长，是书法协会的副会长，他还尝试学习舞蹈、音乐。杂学对他日后的空间设计是相当有利的，在他的作品中，我们能看到，他将生活、艺术领域的壁垒打通，各元素熔于一炉。

生活轨迹往往能影响一个人的价值取向，审美观念。在他心中，理想的建筑却是充满着生活气息的。雷州半岛的风土人情，这是他创作灵感的一部分，他的生活经历，学习经历，都是成为了他设计创作灵感的来源。

有着这份红土地情结的，还有另一个雷州男人——茂德公草堂堂主，陈宇。其实，他们同是70年代的雷州男，他们家乡的村子相隔也很近。那时候，或许在某年某月某日，他们曾在这片红土地上赶集时有过交集。所以，同喝着雷州龙门水库的水的他们，在对雷州建筑文化的领悟上有着高度相似的看法，也就不足为奇了。

茂德公草堂是连君引以为豪的一个作品。在这里他与堂主的很多乡土情怀都得以诠释。将雷州最常见最生活化的元素，用生态休闲有文化内涵的空间通过现代的设计手法演绎了出来。在茂德公草堂，鱼篓、竹筛可以做成精美的吊灯，土砖瓦片能成为德居后院的重要装饰，茅草屋能够成为高端的会所。

“文化才能让建筑活着”，连君借茂德公草堂向大众呈现了雷州本土文化，雷州浓郁的红土文化又让茂德公草堂更充满活力，更耐人寻味。文化与建筑的关係，是相互相成的。

自茂德公草堂之后，连君再次承担了茂德公集团在雷州的另一大项目——樟树湾大酒店的设计。樟树湾大酒店，国内首个以鼓文化为主题的度假酒店，是连君目前最大规模的设计，也是最能体现他乡土情怀的一个设计。樟树湾大酒店里，处处有鼓，多种生活用品、艺术品、装修设计都以鼓为原型，让人不禁联想起天下四绝之首“雷州换鼓”之大气磅礴。除此，连君还大胆採用了有雷州本土特色的建材——雷州石，将之巧妙运用。

连君在121·生活原地的领地，还在设计建造中，在这里，会有什幺样的惊喜与文化积澱，会不会将他以往设计中的点睛之笔都汇聚一堂，还是会有什幺别出心裁之作？连君秘而不宣，婉拒剧透，拿出一张设计图纸，任凭你天马行空地想像。

父亲游能年轻时从事机械和塑胶模具製作，私下喜欢做手工活儿，在儿子的建议下，开始自己设计菸斗。

儿子游适任则在高校里教美术，同时也是父亲工作室里製作菸斗的“学徒”。菸斗，总与智慧有着千丝万缕的关係。福尔摩斯抽着菸斗，在烟雾瀰漫中抽丝剥茧，还原真相；邱吉尔含着菸斗，在一呼一吸间运筹帷幄；爱因斯坦手握菸斗，脑子在宇宙时空中天马行空……

菸斗的智慧，是在生活中积澱下来的，这份智慧是不张扬的、是从容的、是淡然的。

在茂德公草堂的121·生活原地里，也有那幺一处“智慧之地”——斗室。它是首批进驻茂德公草堂121·生活原地的艺术家——雷州籍菸斗大师游能父子的工作室。个人工作室很多，父子组合的工作室很少，以菸斗为主题的父子工作室，目前为止，在国内很可能仅此一家。

游能已过知天命之年，温和而从容。如果你路过他的“斗室”，总能看到他全神贯注地坐在工作檯前，拿着菸斗在打磨，抛光，仿佛世界只剩下他与手中的菸斗。闲暇时，他会和儿子在“斗室”里，喝喝茶，用雷州话聊聊天。游能做菸斗的时间还不是很长，但是他有着几十年的机械师的工作背景，加上他对手工製作的认真与执着，使得他能在岭南一带的菸斗界深有名望。他的儿子游适任是某高校的美术老师，与父亲有着近乎相同的爱好，对菸斗对生活有着一样的理解。游适任说：捲菸是目前较普遍的一种吸菸方式，雪茄更能体现菸草的醇厚，因其价格昂贵，令许多人望而却步，而菸斗则既有雪茄的醇厚美味，又有着比雪茄低廉的成本，因此，经久不哀。菸斗对材料和製作工艺都有严格的要求，整个周期很长。从这个角度来说，菸斗也代表着一种品质的生活，显然更从容，淡定。我们现在做的菸斗，都是选用国外进口的石楠木，做菸斗最佳的材料。

游子手工菸斗室

菸斗是一种舶来物，不是本民族文化的产物，我们想要做的，就是给它注入更多我们自己的元素。

游能说：我曾经给樟树湾大酒店做过一个“红鼓菸斗”，斗身是模仿鼓的形状。鼓是樟树湾大酒店的主题，也是雷州文化的一个重要的元素。把文化融进生活里，让生活散发着文化的气息，这是我们所希望的也是努力的方向。

“以斗为媒，与人为善”，是岭南菸斗会的理念，也是他们生活、处世的态度。游能在製作菸斗的这条路上，遇到了不少知音、伯乐。121·生活原地的另一位艺术家，“黑作坊”的刘方刚便是他的第一个收藏者。渐渐地，他们的斗友圈越来越大，朋友也越来越多。他们会相邀在茂德公草堂，聊聊天叙叙旧。如果你走在茂德公草堂，遇见一群儒雅的先生，含着菸斗在谈笑风生，那一定就是他们了。

如果你见到他们，也许你会有这样的感觉：就算从不吸菸，也想要拥有一支这样的手工菸斗，也想从这支菸斗里去品味生活的智慧。

陈俊，1980年出生，广东湛江人。2000年——2004年就读广州美术学院雕塑系，获学士学位。04年本科毕业，任教于广州大学纺织学院环境设计系。05年考取广州美术学院研究生。2008年任教汕头大学长江艺术与设计学院公共艺术系。多年后发现象牙塔并不是创作艺术的最好环境，于是来到121·生活原地，这里有他的“雕镂”。

雕塑家·陈俊

2002年作品《行云流水》入选上海举办的“江南杯”未来雕塑之星；2003年作品《英雄流芳》入选省委举办的大型抗非美展；

2005年作品《女孩.苹果》入选《广东青年造型艺术展》；

2006年作品《大刀向鬼子头上砍去》入选第一届“东纵魂”；

2007年作品《国魂》被东莞东纵纪念馆永久收藏；

2007年作品《柜子》参加小洲村《从头做起》当代艺术展；

2008年作品《阳光.少年》入选首届广东雕塑大展；2008年作品《彩虹之洞》入选深圳何香凝美术馆举办的第二届全国雕塑毕业展并被收藏；

2009年作品《希望之光》入选中国美协举办的全国5.12地震纪念雕塑大展

陈俊正在创作《女人与牛》系列，这一系列的灵感来自于他自己身边的事。用他的话来说，三十而立的自己正处于求偶阶段，因此思考得更多的是两性求偶的事情以及男女择偶观的事。他试图用女人和牛的不同表现形式来体现男女之间的各种状态，而这些状态都是在生活中有迹可循的。这一系列大概有15-20件作品。

吴祖国，广西人，艺术院校毕业。做过多种职业以后，义无反顾地回归艺术。他出身油画系，喜爱做各种超重分量的手工打火机、饰品，并酷爱粗犷、豪放的印第安风格。

手工银器师·吴祖国

一头银灰色的长捲髮，随意而不凌乱地披在肩上；脖子上、手上戴着他手工製作的银饰：印第安人头像的项鍊、民族风的手环。吴祖国有一双炯炯有神的眼睛，每当说起“好玩”的事，就会发亮。

是的，他是一个好玩的人，迷恋手工製作。他现在每天都在银档里忙活，有时在给木桩钉钉子，有时在摆弄门面的装饰。除了门口的这个木棚，没办法一个人搭起来，请了别人帮忙，其它地方都是他亲力亲为的。在“银档”里，放着一个厚重的工具台，边上插着各式各样的工具，那是他用路边买来的木桩改造而成的。他说：“我喜欢那种动手来製作的过程，很好玩的。而且这过程中你会思考，你可以自如地和自己对话。我喜欢自由，我也在用我的方式来追求它。我喜欢印第安的文化，自由、不羁、随意。我所理解的生活是应该如此的。”

爱玩的他经常寻觅些有意思的事物。银的伸展性与可塑性都比较强，适合手工製作，于是他便开始用银来阐述自己对美的理解。渐渐地，身边的朋友开始陆陆续续地向他“讨玩意儿”。他喜欢打火机，喜欢收集以及製作打火机。他曾亲手打造过一个1.2公斤的打火机，在当时是中国最大的打火机。他定製的火铜都在半斤以上，玩的就是“分量”。“生活嘛，就要好玩。迟些我还要再打一个更大的，摆在这儿。”他说。

银裆

在银档里，挂着许多好玩的“玩意儿”，都是他四处游走时收藏的心头好。羚羊头骨、蒙古人的皮水袋、少数民族的巫师面具……这里还有各种象徵狂野的、不羁的、自由的打火机。这里叫“银档”，当然少不了银。不久的将来，大家到银档来，可以在银上印你或者爱人的指模，留下爱的印迹；也可以DIY银饰，把你的奇思妙想注入银饰中，做一条独家品牌的手鍊、一个戒指、一双耳环……当然，你还可以坐在他印第安特色的帐篷里，跟他聊聊自由，说说各种“好玩”的事。

捷运：3号线汉溪长隆捷运站D出口转番75路公车到茂德公草堂/大地农庄下、2号线广州南站转番75路公车到茂德公草堂/大地农庄下、4号线新造捷运站A2出口打计程车/机车约15分钟车程

公车：番75到茂德公草堂/大地农庄下、番128、番62到明经村下后打机车、番51、番51B到化龙车站下后打计程车/机车大约5分钟车程

广州市线路：

黄埔大道---华南快速---番禺大桥---迎宾大道---金山大道（向东或化龙方向行驶）京珠高速南行入口处---转入左侧化龙方向辅道---前行1公里左右---转入右侧桥洞后左转直行100米左右即到

黄埔大道---科韵路---南沙港快速---七星岗或金山大道出口---金山大道（向东或右侧行驶、化龙方向）---京珠高速南行入口处---转入左侧化龙方向辅道---前行1公里左右---右转入桥洞后左转直行100米左右即到

新光快速---金山大道出口---金山大道（向东或者化龙方向行驶）---京珠高速南行入口处---转入左侧化龙方向辅道---前行1公里左右---转入右侧桥洞后左转直行100米左右即到

洛溪大桥---沙溪---迎宾大道---金山大道（向东或化龙方向行驶）京珠高速南行入口处---转入左侧化龙方向辅道---前行1公里左右---转入右侧桥洞后左转直行100米左右即到

荔新路---广惠高速---北二环高速---华南快速---番禺大桥---迎宾大道---金山大道（向东或化龙方向行驶）京珠高速南行入口处---转入左侧化龙方向辅道---前行1公里左右---转入右侧桥洞后左转直行100米左右即到

珠三角其他城市自驾游线路：

广深高速---虎门高速（过虎门大桥）---京珠高速（化龙出口）---右拐入化龙方向辅道--- 前行1公里左右---转入右侧桥洞后左转直行100米左右即到

京珠高速（化龙出口）---右拐入化龙方向辅道--- 前行1公里左右---转入右侧桥洞后左转直行100米左右即到

佛陈路105国道（礼村路口）---南大路---迎宾路（京珠高速南行入口方向）---金山大道（京珠高速南行入口方向）---京珠高速南行入口处---转入左侧化龙方向辅道---前行1公里左右---转入右侧桥洞后左转直行100米左右即到

中江高速---京珠高速（化龙出口）---右拐入化龙方向辅道--- 前行1公里左右---转入右侧桥洞后左转直行100米左右即到

广惠高速（萝岗出口）---北二环高速---华南快速---番禺大桥---迎宾大道---金山大道（向东或化龙方向行驶）京珠高速南行入口处---转入左侧化龙方向辅道---前行1公里左右---转入右侧桥洞后左转直行100米左右即到

广清高速（龙山出口）---北二环高速（太和出入口）---华南快速---番禺大桥---迎宾大道---金山大道（向东或化龙方向行驶）京珠高速南行入口处---转入左侧化龙方向辅道---前行1公里左右---转入右侧桥洞后左转直行100米左右即到