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圣乔治勋爵彩蛋
圣乔治勋爵彩蛋（Order of Saint George Egg / Cross of Saint George Egg）：是法贝热的作品之一，製作于年。是沙皇尼古拉二世送给皇太后玛丽亚·费多罗夫娜的复活节礼物。
对于俄罗斯人来说，彩蛋能带来健康、美貌、力量和富足。这是由于彩蛋与俄罗斯传统的宗教习俗有关，它是一些宗教节日的必备之物，尤其是复活节时教徒们的重要庆典器具。俄罗斯彩蛋属于复活节彩蛋艺术品，是由黄金、钻石、翡翠等製作的仿彩蛋工艺品，大约10厘米高，堪称俄罗斯的国宝。自1885年起，订製彩蛋成为俄国皇室每年一度的复活节活动。这些彩是俄国沙皇奢华生活的见证，也展示了俄国当年在艺术文化上的成就。
基本介绍
- 中文名：圣乔治勋爵彩蛋
- 外文名：Order of Saint George Egg 、Cross of Saint George Egg
- 分类：珠宝、彩蛋
- 高度：9厘米
- 作者：法贝热
- 原属地：俄罗斯 圣彼得堡
- 製作年代：1916年
- 收藏地：俄罗斯
- 收藏者：时代基金会
作品内容
1916年製作的、式样非常简朴的圣乔治勋爵彩蛋（王朝崩溃时惟一没被没收的彩蛋），是送给皇太后玛利亚的，和铁军彩蛋一样体现了战时的节俭。当时皇太后在远离圣彼得堡的南部指挥红十字会的工作，她在给儿子的信中写到，“我全心感谢你送给我的可爱的复活节彩蛋，亲爱的老法贝热亲自送给了我。那真漂亮。我希望你亲爱的，一切顺利。你亲爱的妈妈。”圣乔治勋爵彩蛋也成为她最珍视的彩蛋。
彩蛋中肖像的盖子上是一枚圣乔治十字勋章，彩蛋上有一枚尼古拉二世的肖像，另一枚则是罗曼诺夫王朝的第四代继承人——沙皇太子阿列克谢的肖像。
圣乔治勋爵彩蛋创作背景
俄国末代皇族中只有玛利亚逃过了被处决的命运。在她匆忙逃离她的家乡时，她随身就带着这枚圣乔治勋爵彩蛋。
复活节是俄罗斯东正教教历中最重要的节日。19、20世纪之交时，它在俄罗斯文化中取得了最重要的地位，这一点尤其体现在法贝热的艺术作品中。基督的复活、庆祝人类手足情谊和基督大爱在俄罗斯是被极度敬重的，因为这同时也标誌着春天这个温暖季节的到来与大自然的复甦。复活节的庆祝活动包括礼拜，传统的节日问候以及丰盛的宴请，当然还有交换神圣的复活节彩蛋，这是基督教世界素有的风俗。
一枚复活节彩蛋，是基督耶稣复活以及人类赎罪的象徵，是尘世生活与基督创造的天堂化身。甚至在基督诞生前的时代，人们也视鸡蛋为富饶的象徵。彩蛋缤纷的颜色传达了阳光的闪耀和温暖，以及精力单调冬天后恢复生机自然的那种丰裕状态。俄罗斯人称复活节彩蛋为“pysanka”。绘製的颜料由洋葱、甜菜根、棉花及其他生活中常用的材料製成。除了简单的彩蛋，还有木质、玻璃、瓷、青铜彩蛋和珍贵石材与金属混制而成的彩蛋。
自19世纪晚期至20世纪早期，法贝热是俄罗斯皇家珠宝的主要供应商。由法贝热家族创建的法贝热珠宝公司，其中尤以卡尔·法贝热的设计最为引人瞩目。人们将其认为是当时重要的“科学家和珠宝企业家”。
文物鉴赏
圣乔治勋爵彩蛋由银、金、半透明的橙色、乳白色、白色、不透明的玫瑰色、淡绿色和黑色珐瑯，水晶石和水彩象牙等材质製作。彩蛋的表面用格线线镶嵌成绿叶的形状，半透明的绿色和红色与白色珐瑯之间构成边缘。在彩蛋的底部用银雕刻出日期1916年，并围绕在一个类似的花环中。
在世界各地，蛋是许多民族的喜爱和膜拜之物，但绘製彩蛋却是斯拉夫民族独有的传统习俗，而俄罗斯人则是将这一富含艺术气息的习俗保留至今的民族。俄罗斯人把自己的爱情、梦想和憧憬描绘到彩蛋上，它是俄罗斯灵魂和艺术的凝聚之物。
法贝热设计每只彩蛋几乎要花费一年的时间，他躲在朝廷为其特设的工作室里冥思苦想地设计彩蛋的造型与主题，然后小心翼翼地以雕刻刀把构想变成贡品。这些构思精巧、做工华丽的法贝热彩蛋将珠宝艺术提升到了文艺复兴以来装饰艺术的最高水平。法贝热这位天才的俄国金匠，创造了令人目眩神迷的沙皇彩蛋，他用自己的巧思将原来平凡的彩蛋变成了一个华丽的传奇。在1900年的巴黎世界博览会上，沙皇彩蛋首次公开展出，法贝热的盛名由此远播整个欧洲。
作者简介
彼得·卡尔·法贝热（Karl Gustavovich Faberge）（1846.5.30-1920），俄罗斯着名金匠、珠宝首饰匠人、工艺美术设计家。 曾留学德、意、法、英等国。1870年继承父业製造装饰品。1882年莫斯科举行全俄展览会时，其产品遐迩驰名，欧洲各国皇家争相购买。法贝热是一个杰出的设计师，专门加工金、银、翠玉、宝石等珍贵材料。 他大胆革新，创造不少光怪陆离的美术品。其作品具有法国路易十六世时代的艺术风格。在莫斯科、基辅和伦敦都开设了由他指导的独立作坊，其作坊所制的复活节蛋特别精巧，被称为“俄罗斯彩蛋”，俄国和各国皇室皆视为珍品。
法贝热一改过去珠宝店一味堆砌名贵材料的做法，大胆使用陶瓷、玻璃、钢铁、木材、小粒珍珠等材料。法贝热最注重的是设计，他的作品体现出歌德、文艺复兴、巴罗克、新艺术等多种风格，有的作品甚至有强烈的现代感，预见了20世纪的简单几何线条和简约风格。当他的对手们还守着传统的白色、淡蓝色及粉红色等颜料不变的时候，法贝热却锐意创新，起用了黄、紫红、橙红和各种各样的绿色——总共有超过140种全新的颜色。法贝热还将到年末尚未售出的所有产品全都毁掉，这是法贝热最伟大的一点，他从不重複自我。